domingo, 19 de abril de 2015

EMILIO BABI: Proyecto.


Proyecto.

por EMILIO BABI*

Gastó su pequeňa fortuna en 
eso. 
Quedó sumamente 
comprometido con el banco, 
pidió plata a sus amigos, a su 
familia y se animó hasta con 
su suegra. Todo lo que obtenía lo metió en eso. Rompió el chanchito de su hijo, ni contó las monedas. Pidió adelantos en el trabajo, encontró duramente otro trabajo extra, se tentó de pedir por la calle y se dijo interiormente que pronto lo haría. Dijo hay que comer menos, si, por la salud y por el ahorro de dinero. Sin eufemismos ni circunvenciones. 

El está haciendo algo importante, dijo su mujer a una vecina. No me dice qué, pero yo sé que llegado el momento me lo dirá. Aunque nunca antes lo ví así. 

No, no hacemos el amor, dijo su mujer a su mejor e íntima amiga. Algo falta. Lo veo distante. 

Gastón ya no es el empleado devoto que era antes, dijo su jefe a su subjefe. Le hablo y no me escucha. Quizás esté un poco sordo. Aunque oir me oye. 
Ya no viene a jugar póker, se dijeron sus amigos. Ni contesta el teléfono. Ni lava el auto. 

Error. Lo lavó para venderlo y lo vendió. La plata, la pasta, que era bastante, la metió en eso.
 
Un día se mató. A propósito, con una pistola vieja, un tiro en la sien.
 
De esa forma terminó el proyecto. Y dejó para siempre en su banco su saldo en rojo.
 
Aún después de muerto llegaron facturas por correo. Compra de cristales de radio, condensadores, hierro para chasis, cientos o mas de tornillos, destornilladores, pinzas, hasta un torno y dos prensas y un par de trefiladoras última generación. En conjunto explicaban por qué sus ausencias nocturnas, sus regresos de madrugada, despeinado, con las manos sucias oliendo a aceite y químicos diversos. Su mameluco manchado, sus botines polvorientos.

Pasado el duelo, el llanto, quedaron sus cosas. Cosas en carpetas, biblioratos, anaqueles, todo papel, cartón, lápices, lapiceras, escuadras, relojes, computadoras 
prendidas y apagadas, laptops cerradas y abiertas. 

Las manos de su mujer, que ya no eran las manos de antes, pintadas sus uňas, tersas, perfumadas, ahora arrugadas, blancas de muerte sostenían ante sus ojos irritados una carpeta rotulada “Proyecto de máquina para atrapar al tiempo”.













(*) EMILIO BABI, 
 contador público nacional 
 y abogado (ambos en
 Argentina. Reválida en Israel: 
 Abogado. Tres títulos 
 academicos.

 Escritor aficcionado y 
 talentoso. 
 Reside en Haifa, Israel.


sábado, 11 de abril de 2015

NOA (AJINOAM NINI) PRESENTA: 'LOVE MEDICINE', el 30 de Abril en el Teatro Coliseo de la Ciudad de Buenos Aires.


¿Quién es Noa?



“Noa canta sus canciones en una perfección 
casi imposible que uno se pregunta si no 
cayó del cielo como algún extraño temporal 
israelí”. -The Washington Post.

“Existe una palabra para ello, pero no le hace 

justicia: Hermoso” -Billboard Album Reviews.

Noa es una cantante, compositora y 

percusionista de origen yemení-israelí-
estadounidense, que ha sido bendecida con 
una voz angelical y una magnética presencia 
en el escenario. Junto con Gil Dor, su 
guitarrista y director musical de larga 
trayectoria, Noa ha cautivado y fascinado a 
 audiencias de todo el mundo, con su estilo 
de actuar y componer únicos, inteligentes y 
apasionados. Su incansable y audaz trabajo 
por la Paz en su país, y sus numerosos 
compromisos voluntarios alrededor del mundo, 
le han otorgado un larga lista de títulos y 
galardones, que incluyen “Goodwill 
 Ambassador” para FAO, “Cavalliera de la 
República Italiana” (versión italiana del título 
de Caballero), el “Chrystal Award” del WEF 
in Davos, el “Dove of Peace” (la Paloma de 
la Paz) de Shimon Peres, y muchos otros.

Noa es una artista talentosa y comprometida, 

del tipo de artistas que rara vez es visto 
dentro de la escena de la música popular 
actual. Ha sido comparada con Barbara 
Streisand, Joan Baez, Nana Mouskouri, Joni 
Mtichell y Elis Regina, entre otras. Su 
talentosa y artística integridad ha llamado la 
 atención de los corazones de algunas 
leyendas musicales de nuestro tiempo, 
 incluidos Quincy Jones, Sting y Pat Metheny, 
quien produjo su primer lanzamiento 
internacional para Geffen Records, “Noa”, en 
1994.

Noa interpretó su versión original del “Ave 

María” para el papa Juan Pablo II en el 
Vaticano; fue la única gran artista israelí en 
aceptar actuar en la histórica congregación 
pacifista donde Yitzchak Rabin fue asesinado; 
 coescribió y grabó el tema de la película de 
Quincy Jones, Sting y Pat Metheny ganadora 
del Oscar “La vida es bella”; ha colaborado 
con un larga lista de renombrados artistas 
del mundo y escrito cientos de canciones en 
inglés y en hebreo.

En Europa e Israel, país donde ella nació y 
vive actualmente, tiene seguidores leales y 
una creciente audiencia en los Estados 
Unidos, donde ella creció.

Noa toca el corazón de cualquier audiencia 

ante la cual ella cante, aun cuando no la 
conozcan, gracias al poder de su voz y la 
profunda humanidad de su mensaje. Ese es 
su gran don.


Fuente:"NUEVA SION", Buenos Aires.

martes, 7 de abril de 2015

EN CIUDAD DE SANTA FE: "LuzAzul" 15 AÑOS DE POESÍA- invitación al acto de celebración: viernes 17 de abril, a las 19,30 hs, en el salón de actos de SADOP, sito en 4 de enero 2490



LuzAzul 15 AÑOS DE POESÍA 

 Tenemos el agrado de invitar a Ud. al acto de celebración de nuestros quince años de poesía compartida, que realizaremos en el salón de actos de SADOP, sito en 4 de enero 2490, el viernes 17 de abril, a las 19,30, el que comprenderá: 

 la presentación de la antología “Por haber estado”, Colección Cuadernos y Palabras Nº 33, LuzAzuL, (selección de la obra literaria de escritores santafesinos: Oreste Abiatte, Adriana Díaz Crosta, Gastón Gori, Elda Massoni, Hugo Mandón, Beatriz Vallejos y Horacio Rossi). 

 proyección del video “LuzAzuL”, 15 años de trayectoria (Realizado por Luciana Viso). 

 presentación del libro “Pasionaria”, del poeta Alfredo Castelli, por la Prof. Mónica Laurencena. (Publicación perteneciente a la Colección LuzAzuL). 

 Presentación de la hoja Luzazul Nº 144, con poemas de la poeta Sandra Gudiño. 

 Cerrando este festejo actuará el guitarrista Exequiel Ricca. 

 Contando con su presencia, lo saluda muy atentamente 

 Oscar Agú 
 Responsable Colección LUZAZUL 

AUSPICIA: SADOP –( Sindicato Argentino de Docentes Privados) - Seccional Santa Fe 

ADHIEREN

A.S.D.E. (Asociación Santafesina de Escritores) 

– E.R.A. (Escritores Rafaelinos Agrupados) – 

S.A.D.E . (Sociedad Argentina de Escritores, Seccional Santa Fe)

Nota del Editor de este Blog:

Felicito a mi amigo el poeta y 
escritor OSCAR-CACHO-

AGU, quien junto con su 
entrañable amigo, el poeta y 
escritor Horacio C. Rossi
(qepd) crearon este Boletín de 

Poesía "LuzAzul", que cumple 
sus primeros 15 años de vida. 
Igual que una joven de 15 años, 
fresca y hermosa. 

Durante todos estos años han 

difundido poesías de autores 
santafesinos y de todo el país.

Les deseo una gran Velada 

Poetica- Literaria y Musical, 
y les envío un fraterno abrazo 
santafesino desde lejanas 
tierras Bíblicas.



Lic. JOSE PIVIN

frente al puerto de Haifa
frente al mar Mediterráneo

viernes, 3 de abril de 2015

La Ética asesinada: "Que un país con el capital humano y cultural de Argentina esté en esta trágica encrucijada es una señal de alerta para nosotros mismos, que nos hemos creído inmunes a la corrupción en el contexto de Sudamérica..."




Un hombre muerto yace tirado en el piso de su baño en un departamento de Puerto Madero, en Buenos Aires, y no descansa en paz. Se ha llevado con él un secreto terrible, un secreto que tiene a un país entero en vilo, al borde del abismo. Qué soledad la de ese fiscal, qué desolación la de Argentina. Porque, incluso en el improbable (no imposible) escenario de que se demostrara la tesis del suicidio, de todas formas la sospecha quedaría instalada, porque no es la primera vez que mueren testigos clave antes de un juicio en Argentina. Cuando ya es muy difícil desenredar las hebras de la mentira de las de la verdad, un país puede hacerse inviable.

El país de Borges, de Cortázar, de Sábato y Piglia, los grandes narradores rioplatenses, el país donde nació el tango, "ese pensamiento triste que se baila", el país donde se habla de filosofía y psicoanálisis en los cafés y donde las librerías están abiertas hasta la madrugada, el país del rock que nos abrió las puertas de la percepción en la década de los 70, es hoy un país de "cerdos y peces", para usar el título de una emblemática revista de la cultura "under" de Argentina, dirigida por Enrique Symns. Los cerdos andan en los pasillos de los ministerios, en los sórdidos intersticios del poder; los peces son los que -a pesar de todo- hacen respirar la cultura de un país de una creatividad y riqueza admirables. ¡Cuánto nos duele ver a Argentina así, país hermano que nos ha abierto mundos y perspectivas! Hay una Argentina que hoy está llorando de verdad, la Argentina de los ciudadanos honestos, que ve en el suelo junto al cuerpo inerte de un fiscal, el alma de un país.

¿Qué arruina a un país?, ¿la riqueza fácil tal vez? ¿Y por qué una porción significativa del pueblo argentino terminó por entregarles el país, casi con resignación primero y después cinismo, a oscuras mafias disfrazadas de ideología?

Hay un momento en la historia de nuestros países, en que con el silencio cómplice, todos podemos ser parte del círculo vicioso de crímenes y mentiras. Es más fácil no ver, no denunciar, no decir.

Que un país con el capital humano y cultural de Argentina esté en esta trágica encrucijada es una señal de alerta para nosotros mismos, que nos hemos creído inmunes a la corrupción en el contexto de Sudamérica, pero que hemos visto cómo en las últimas semanas ha caído el velo que ocultaba la promiscua relación entre política y negocios. ¿Que aquí todavía no matamos a testigos y fiscales? Sí, es cierto, estamos todavía bien lejos de llegar ahí. Todavía. Pero no digamos "nunca". Nadie está libre en el mundo de hoy de una gran descomposición en curso, que empezó hace mucho tiempo, cuando la política fue cooptada por el dinero. Ya lo dijo el poeta del Siglo de Oro español, Quevedo, "(...) pues que da y quita el decoro y quebranta cualquier fuero, poderoso caballero es don dinero (..) Madre, ¡yo al oro me humillo!" En el siglo XX, otro poeta, pero norteamericano, Ezra Pound, denunciaría qué pasa cuando la usura corroe la civilización, en su feroz poema "Con Usura".

Falta escribir un poema sobre el efecto devastador de la mentira en la sociedad. Es la primera señal de que "algo huele mal en Dinamarca". ¿No es preocupante acaso que algunos de nuestros senadores y ex candidatos a la presidencia hayan mentido y, ya acorralados, hayan dicho que lo que cometieron no fueron ilícitos, sino "errores"? Qué fácil cruzar la delgada línea roja por ambición o avidez. Cada cultura tiene su propio estilo para mentir. En Argentina -país de grandes narradores- se miente descaradamente y casi con estilo. Aquí se miente con un poco más de vergüenza (solo un poco), con cara de niños buenos, pero se miente.

Usura, mentira y política. ¿No estamos hablando en realidad de Ética? Para Aristóteles, el griego que pensó la política, ética y política iban juntas. En algún momento se separaron. Hoy el cuerpo de un hombre muerto se interpone entre ambas, como una grieta que sangra.

Jueves 22 de enero de 2015

http://www.elmercurio.com/blogs/2015/01/22/28742/La-Etica-asesinada.aspx



  1. Cristián Warnken Lihn es un profesor de literatura, comunicador, entrevistador, conductor de televisión y poeta chileno. Wikipedia

Reseña de Cristián Warnken y Trayectoria


Cristián Warnken Lihn


Desde su temprana participación en el periódico Noreste, en la década de los 80, hasta la creación del programa de T.V “La Belleza Nueva”  (luego “Una Belleza Nueva”), hay un hilo conductor de sus más diversos proyectos comunicacionales y literarios: el de tensionar a la palabra poética hacia el mundo, más allá de sus propios límites, como si a ésta le correspondiera la tarea de “reapasionar” los distintos ámbitos del quehacer humano (como lo dijera el poeta G. Lommi en su “Carta al Errante”).
En todos sus proyectos colectivos y personales, radiales (“El desembarco de lo ángeles” en Radio Concierto), periodísticos (“El Corazón”) pedagógicos (los talleres de “Viaje a la Palabra”) e inclasificables como la inusual “Empresa de la Dicha Verdadera” palpita una fe en el poder de la palabra, a pesar de la crisis terminal de ésta en Occidente.

Trayectoria
Columnista de la página editorial del diario El Mercurio.
Autor de los libros:
"Las noticias que siempre serán noticia",crónicas poéticas, Ed. Andrés Bello, 2001.
"Aún no ha sido todo dicho", antología de columnas,  Ed. Aguilar, 2008.
"Las Palabras del chamán en el fin de mundo", poesía Ed. Pfeiffer, 2012.
Editor y luego director del “Noreste”, periódico de matriz poética, que circuló en la década del 80 y en su segunda versión en el 2000.
Director y creador del periódico “El Corazón”, en la década del 90. Socio fundador de la empresa de servicios poéticos “La Dicha Verdadera” , en la década del 90.
Director creativo del proyecto radial “El Desembarco de los ángeles”, en la década del 90, en Radio Concierto Creador y conductor de “La Belleza Nueva”, emisión televisiva de entrevistas, con más de 16 años en el aire. (ver www.unabellezanueva.org)
Profesor en distintos colegios y universidades, y por más de 15 años en el taller privado “Viaje a la Palabra” Actualmente es Director Editorial de la Editorial de la Universidad de Valparaíso.

http://viajealapalabra.cl/cristian-warnken.php

jueves, 2 de abril de 2015

Venezuela: Leandro Area Pereira: EL EMPOBRECIMIENTO DEL ESPÍRITU


Si la filosofía pudiera ser para pensar y comprender la vida de los hombres, la historia, su hija realenga, tendría al menos la obligación de enseñarnos los amores traicioneros de las sociedades y de los individuos, sus errores dominantes, así como también las causas evidentes u ocultas de sus triunfos. La novela, mirona de tantos avatares, las iluminaría narrando las peripecias imperceptibles entre “ser o no ser”, dicotomía que la modernidad ha sacado de quicio copulativamente, porque ahora se puede “ser y no ser”  sin escozor alguno de conciencia.

Viéndolo bien y metiendo la cuchara en donde no la llaman, la poesía tendría mayores posibilidades de éxito, aunque no así de público, en esas aventuras del espíritu, para iluminar sobre lo que nos pasa. El problema está en que ella enseña por encandilamientos, por terapia de choque. La poesía no educa, no es escolar, arrebata en el sentido de ataque de locura, aunque la verdad sea dicha, he conocido poetas y poesía cercanos tanto a la beatitud como a la inclemencia. La poesía no piensa ni se piensa en la ordinaria concepción que esas expresiones admiten en nuestro limitado entendimiento. No discurre dentro del cuadrilátero de lo establecido; ni siquiera su voz es la de las que se explaya en explicar. Engulle sí, a velocidad vertiginosa, realidad y ensueño y en el cosmos que cabe en un instante, sudoración e inspiración engendran a un enano gigante. Además, no pretende vencer o convencer, lee y se lee sin intenciones carismáticas, es tímido latido aunque también sea cierto ayude a veces a despertar la voz aplazada que llevamos por dentro, que es la de un naufrago abrazado a su conciencia que se hunde en un mar de interrogaciones.

No deberíamos olvidar, a todas éstas, al arte de pintar, que me es tan esquivo en su ejercicio y pericia y tal vez sea por ello, amo tanto en mi trastabilleo de pinceles y aceites. Pintar es talismán de húmeda cercanía y no la seca, difícil y obstinante labor de urdir palabras que son, bajo la lupa, enemigas acérrimas pero, sin duda, bisturí inseparable de los cambios históricos.

Y qué pronunciar sobre la música, la clásica por ejemplo, aunque el mambo o el jazz no se queden atrás. De las artes nombradas es la más sutil y profunda de todas, la más compleja y abstracta, la que puede aterrizar en lo más profundo de nuestros espíritus y requiere de una sensibilidad digamos submarina. A la música clásica al menos, hay que oírla como existiendo debajo del agua. No sé, me atrevo a preguntar y casi que respondo lo tercero; cuál será la más difícil entre estas opciones: ¿interpretarla, sentirla o poseerla?

A estas alturas me examino, preocupado sobre la importancia o trascendencia de un alegato como el aquí fraguado para entender, vislumbrar o superar lo que podemos ser como país y como personas, más allá de lo que observamos a diario se traga el pozo sin fondo del presente.

Si soy sincero respondería sin duda que ninguna, y por ello es que me atrevo y obligo a plantearlo, a contra corriente, en el océano encrespado de nuestras dietas obligadas, a recalcarlo. A eso vinimos, porque si no qué es opinar sino mostrar que no son tan solo las noticias veloces o el momento fugaz que somos lo mejor que nos puede reflejar. Lo peor, eso sí, radica en el desterrado rincón de nuestras ilusiones, el acorralado horizonte que delata, el cencerro impuesto que alarma y se hace ominosa costumbre, la postergada sed de deseo creador, el empobrecimiento raudal de nuestros apetitos.

Leandro Area Pereira




leandro.area@gmail.com



Embajador jubilado de la Cancillería Venezolana. Licenciado de Politólogo de la "Primera Promoción" de la Escuela de Estudios Políticos y Administrativos de la UCV. Profesor e investigador de la misma universidad en el Instituto de Estudios Políticos por más de 30 años, actualmente jubilado. En el área diplomática ha sido miembro de mecanismos de negociación, integración y generación de confianza mutua, con especial referencia a las relaciones con Colombia. Ha sido Director del Instituto de Altos Estudios Diplomáticos "Pedro Gual" de la Cancillería Venezolana y Director Adjunto del Instituto de Estudios Políticios de la UCV. Se desempeñó durante 10 años como Secretrario Ejecutivo de la Comisión Presidencial para la Delimitación de Áreas Marinas y Submarinas con la República de Colombia y otros temas (CONEG), además de Comisionado Presidencial para la Integración y Asuntos Fronterizos con Colombia (COPIAF). De consolidada obra publicada en el área académica y cultural, también es articulista de medios venezolanos y extranjeros. Actualmente es consultor externo y participa activamente en distintos foros nacionales e internacionales.


NOTA DEL EDITOR:

Agradezco al autor por haberme enviado
su texto.

Lic. JOSE PIVIN

MEXICO: se presentó "Pandora y las parafilias", la nueva novela de LILIANA V. BLUM, una de las jovenes talentosas escritoras mexicanas.


















Miércoles, 1 de abril de 2015 
GABRIEL RODRÍGUEZ

En el marco del Encuentro Internacional de Escritores y como parte del Festival Cultural Zacatecas 2015, la escritora duranguense Liliana V. Blum presentó en el Extemplo de San Agustín su libro Pandora, editado por Tusquets.

La literata trabajó en el texto alrededor de 10 años, de 2005 a la fecha, para luego acercarse a Tusquets Editores, que es la casa de Milan Kundera y Haruki Murakami, que aceptó publicar el libro a finales del año pasado.

Pandora se trata de mi primera novela en una editorial visible”, señaló, en la que se narra la parafilia que se da entre un eminente médico y una mujer con exceso de peso, un tema que calificó como poco usual.

Liliana V. Blum detalló que tiene un total de siete libros con relatos breves y una novela, publicados por editoriales independientes en diversos estados del país.

“Aunque no me considero feminista y si bien es cierto que la mayoría de mis personajes son femeninos, nunca he dado en mis textos el papel de víctimas hacia las mujeres”, aclaró respecto a su obra.

Los tres personajes de Pandora, entre quienes se da un círculo amoroso, son Gerardo, un ginecólogo exitoso, Abril, su esposa, quien vive una lucha constante para permanecer esbelta y atractiva, y Pandora.

Pero Gerardo tiene una suerte de gusto, un tabú, pues le gustan las mujeres muy gordas, “mórbidamente obesas”, como Pandora.

Para concluir, la escritora adelantó que en su más reciente novela trabaja el tema de la pedofilia.



Mi comentario- 02-abril-2015

Conozco personalmente a esta hermosa persona que es la joven escritora mexicana Liliana V. Blum y he leído varios de sus libros. Es una escritora talentosa y se que está considerada como una de las escritoras mexicanas jovenes  de renombre y más prometedoras.Tiene una amplia Hoja de Vida, varios libros publicados, incluso uno en los EE.UU. traducido al Ingles, 

Estuvo de visita en Israel hace unos años para recibir el Primer Premio de un Concurso Internacional de Narrativa organizado por C.I.CL.A. -Centro Israelí para las Comunidades Iberoamericanas sobre el tema 'Escribiendo sobre el Conflicto y pude conversar largamente con ella en Haifa, mi ciudad y reencontrarla en la Ceremonia de entrega de los Premios en Tel Aviv.

La admiro y mucho la aprecio.
Felicito a Liliana por esta novela y le deseo todo el exito que se merece.

Lic. Jose Pivín

frente al puerto de Haifa

frente al mar Mediterráneo

 
Editor/director de la revista digital "PAGINA 1"

http://el-gallo-en-alpargatas.blogspot.com/

http://pagina1-josepivin.blogspot.
com/

http://santa-fe-mi-pais.blogspot.
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http://www.pivin.es.tl/

http://www.poesiaspoemas.
com/jose-pivin

http://iris.lib.neu.edu/books/1/



LILIANA V. BLUM: HOJA DE VIDA.


Nació en Durango, Durango, en 1974. Reside en Tampico desde 1997. Narradora. Estudió literatura comparada en la Universidad de Kansas, y la maestría en educación con especialidad en humanidades, en el ITESM. 

Ha colaborado en las publicaciones El Aleph (Penn State University), El Cuento, Farfelu, FEM, Literal: Latin American Voices, Metamorphoses, Monkey Bicycle, Mosaic Art and Literary Journal, Mslexia, Parteaguas, Riot Angel, The Bayou Review, The DirtyGoat, Tierra Adentro y en revistas electrónicas como Blackbird, Ecléctica, El Collar de la Paloma, Ficticia, Hobart, Letralia, Reflexiones, StorySouth y The Pedestal Magazine. 

Uno de sus cuentos ganó The Million Writers Award como una de las mejores historias publicadas durante 2005 en internet, en inglés, y también fue seleccionado para la antología de PulpBits. Becaria del FOECA-Tamaulipas, Jóvenes Creadores 2001 y Creación Artística 2005. Becaria del FONCA, en la disciplina de cuento, 2004. 

Actualmente posee la beca de Creadores con Trayectoria del ICED. Mención honorífica en el Segundo Concurso de El Crimen como una de las Bellas Artes, convocado por el Estado de Coahuila. 

Primer lugar en el Segundo Certamen Regional de Minicuentos CRIPIL 2005. Premio Nacional de Cuento Mérida Beatriz Espejo 2005. Primer lugar del III Concurso Regional de Literatura Juan B. Tijerina 2006 por ¿En qué se nos fue la mañana?. Premio Escribiendo sobre el Conflicto, convocado por el Centro Israelí para las Comunidades Iberoamericanas. 

Su obra ha sido incluída en las siguientes antologías: La cabalgata y otros dos, Plaza y Valdés, 1992;Oleajes: antología de ensayos, Universidad del Noreste/ Consejo Estatal para la Cultura y las Artes de Tamaulipas, Tampico, 1998; ¿El crimen como una de las bellas artes? II, Porrúa / Instituto Coahuilense de Cultura,  Saltillo, 2002; Jóvenes Creadores Generación 2004-2005: Antología de letras, dramaturgia y guión cinematográfico. Fonca/ Conaculta, 2005; Usted está aquí. Julio Ortega, coordinador. Jorale Editores, 2006; La difícil brevedad: selección de minicuentos,  Cripil – Conarte, Monterrey, 2006; Atrapadas en la madre, compilada por Ethel Krauze y Beatriz Espejo, Alfaguara Editorial, 2007; El espejo de Beatriz: antología del Premio Nacional de Cuento Beatriz Espejo,  Ficticia Editorial/ Instituto de Cultura de Yucatán: Mérida, 2008; Antología mínima del orgasmo, ediciones Intempestivas, Monterrey, 2009;Veinticinco años de narrativa en Durango: entre la neurosis, el agüite y el despilfarro, antologista y presentador, Jesús Alvarado. Instituto Municipal del Arte y la Cultura, Durango, 2009; Óyeme con los ojos : de Sor Juana al siglo XXI, 21 escritoras mexicanas revolucionarias, compiladora Patricia Rosas Lopátegui,  prólogo de Élmer Mendoza, UANL, Nuevo León, 2010 y Three messages and a warning : Contemporary Mexican short stories of the fantastic. Eduardo Jiménez Mayo, Chris N. Brown (editores). Small Beer Press: Easthampton, MA, Estados Unidos, 2012.
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Ficha de diccionario de Catálogo biobibliográfico de escritores de México de la Coordinación Nacional de Literatura del INBA