viernes, 20 de julio de 2007

INODORO PEREYRA Y BOOGIE EL ACEITOSO

Inodoro y su tata



'Pereyra por mi mama, Inodoro por mi tata, que era sanitario' se presenta a sí mismo este gaucho macho y cabrío: Inodoro Pereyra, el renegau, es tan argentino como el dulce de leche, la birome o el colectivo. Y no porque use vincha, ande bien montao y sea bueno pa'payar. Esas son sólo apariencias y -se sabe- las apariencias engañan.



Que lo diga si no la pobre Eulogia Tapia, compañera del Inodoro, a quien el Negro disgraciau del dibujante le hizo engordar 67 kilos en dos cuadritos.'Lo que pasa es que es un personaje surgido a partir del cancionero folklórico que por entonces estaba de moda -se excusa en vano Fontanarrosa, su creador-, recordemos aquello de la sangre rumorosa y la cintura cósmica. Cuando Eulogia aparece en la historieta era una linda mina, después se pone fulera'.
Con más caderas pero no menos carácter, se vuelve una mujer estilo neorrealismo italiano: "Endijpué de tantos años, si tengo que elegir otra vez, la elijo a la Eulogia con los ojos cerrados -dice tierno, el renegau -. Porque si los abro elijo a otra".

Como en su primera aventura, dos lagrimones le ruedan otra vez por la caripela: Inodoro Pereyra cumple ahura 25 años. Nació y creció en la revista cordobesa 'Hortensia', en una época de consagración del folklore.
La historieta era, originariamente, una parodia en la que se exageraban los giros lingüísticos y los estereotipos terruñales. Una combinación de lugares comunes del radioteatro gauchesco -que el propio Fontanarrosa escuchaba de chico-, la jerga nativista y el 'lenguaje 'festivalero' a lo (Armando) Tejada Gómez', según las palabras del humorista.

Munido de documentos, diccionarios, música y literatura, Fontanarrosa se adentró en la temática campestre. En un rejucilo de bravura sintetizó -tal como él mismo cuenta- todos esos conocimientos en la línea finita y pelada con que simbolizó, en los cuadritos, el horizonte y la chatura de la pampa.

"Alguna vez me preguntaron si Inodoro refleja mis conocimientos.




No hay que engañarse. Sumando todas las horas de mi vida que estuve en el campo, si son cuatro es mucho. Al campo no lo conozco ni me despierta curiosidad', admite.

'La eficacia de la historieta reside en trabajar sobre mensajes debilitados en su reiteración, sucesión de efectos que carecen de sentido. Porque la parodia, como la caricatura, no hace sino resaltar lo manifiesto: no inventa, enfatiza explica el escritor Juan Sasturain en El domicilio de la aventura.

La evolución natural de las especies hizo que, después, la 'sátira feroz al folklorismo' -tal como apunta el periodista Marcelo Moreno en una nota publicada en el fenecido diario 'Convicción'-, ampliara a posterior¡ su temática. jue el paso inevitable que debía dar una historieta surgida en una revista humorística y consagrada en un diario. 'Lo que empezó como una parodia ya no lo es', ricuerda Sasturain.


De Martín Fierro a Molina Campos

Pariente lejano del gaucho de José Hernández, al renegau se le escapa la genealogía, sobre todo al principio, cuando era gurí. Se le notan, entre otros rasgos, los modos heredados del Martín Fierro, en la versión dibujada por Juan Carlos Castagnino.

'Es significativo el episodio inicial del primer tomo de las historietas: Inodoro se halla en una situación semejante a la de Martín Fierro al encontrarse con un grupo de soldados, de la que lo salva un equivalente de Cruz y lo invita a huir juntos a las tolderías. Inodoro rechaza el ofrecimiento argumentando: 'A esto ya lo leí en otra par-te y yo quiero ser original' La historieta del autor introduce la preocupación del arte por la innovación en la cultura masiva y, al mismo tiempo, la réplica de Inodoro sugiere que la historia cambió y que no es posible repetir a Martín Fierro', apuntó Néstor García Canclini en su libro Culturas híbridas.
La historieta de los primeros tiempos era gráficamente más elaborada: las tomas cinematográficas (primeros planos, picados y contrapicados, contraluces), la



alternancia de líneas más juertes (para los rasgos del gaucho, por ejemplo) y más débiles (si se trata de un personaje de alta extracción social); los juegos con los bordes de los cuadros y el trabajo con las texturas (el enojo hace que a los protagonistas se les hinche la yugular o se les llene la cara de puntitos de ira),
El Inodoro gurí tenía los ojos achinados y los caracteres físicos de los personajes de La guerra al malón del Comandante Prado, en la versión del pintor Carlos Alonso, tal como señala el propio Fontanarrosa, Endelpué el renegau enflaquece y entuata más endelpué los ojos se te vuelven saltones y la boca más dientuda, al estilo de los paisanos de los almanaques de Alpargatas ilustrados por Florencio Molina Campos.
Cuando la historieta emigra de 'Hortensia' a 'Mengano', y de allí a 'Siete Días', comienza a percibiese una voluntá de narrar las aventuras por entregas, a partir de recursos de suspenso que imitan burlonamente a los del folletín y el radioteatro. En el diario 'Clarín', en cambio, vuelven a ser historias unitarias.
A diferencia de lo que ocurre en otras historietas, en la de Fontanarrosa el remate suele ser secundario, dado que el efecto humorístico no se sintetiza exclusivamente en el final sino en la vertiginosa acumulación de chistes previa: el ideal es una ocurrencia por cuadrito.
Tanto el remate como muchos de los chistes intermedios están a cargo de Mendieta -un animal que anteriormente jue un crestiano pero una noche de eclipse se emperró- que funciona como la conciencia sensata (Negociemos, don Inodoro) en estas historias de humor errático y absurdo.


Chanta y antihéroe: 'Un argentino común'




¿Ande jueron a parar los tan mentaos refranes gauchescos y las referencias con reminiscencias literarias? Con el avance del tiempo y los cuadritos, la parodia de otros discursos cedió su lugar al tratamiento directo de las situaciones y los personajes del día. Según observa Sasturain en su ensayo, Pereyra "se ha desintelectualizado para crecer periodísticamente. Ya no hay casi narración: hay chistes'.
Inodoro, la Eulogia y el Mendieta suelen protagonizar tres tipos de situaciones: los enfrentamientos con malones, militares y plagas de loros; las pequeñas delicias conyugales -algunas de las cuales terminan con un mate que vuela por los aires- o el encuentro con personalidades de todo tipo: desde Jorge Luis Borges, Don Quijote y los Reyes Magos hasta Súperman, E.T., el Zorro y los defensores de Greenpeace. La que cada vez llega más a menudo de visita es la actualidad.
'Recuerdo que, por el año 76 o 77, cuando vi compilado uno de los libros de Inodoro me di cuenta de que era bastante violento. Inodoro se la pasaba peleando con la policía, con los soldados, con los indios, con todo el mundo. Mientras lo iba publicando no me daba cuenta pero después noté que estaba reflejando un momento violento', cuenta Fontanarrosa.
Si antes el renegau salía a peliar contra la luj mala y el Mandinga, haberá que verlo áhura defenderse de la deuda externa, los prófugos de la justicia, los políticos y el antidopin, entre otros males propios y ajenos.

'Inodoro Pereyra se convirtió en un 'argentino común', que ve transcurrir la actualidad con un asombro que se acerca al desconcierto (...) El dibujo es menos sorprendente y audaz pero no perdió calidad: sucede, simplemente, que el elemento visual ha cedido el protagonismo y se subordina estrictamente a las necesidades del diálogo, gran primer actor de estas historias. Es el ininterrumpido fluir de gags verbales, de
juegos de palabras, el que desata incontenible la carcajada o, a veces, la reflexión irónica o amarga', señala Daniel Freidemberg en una nota bibliográfica.

El renegau es un antihéroe: 'un tipo como tantos que hace lo que puede y no lo que quiere. Que reacciona como cualquiera de nosotros, pero que, por sobre todas las cosas, es un personaje digno', explica Fontanarrosa.

Es justamente por estos sentidos antagónicos -la dinidá, la derrota, la viveza crioya- que Inodoro Pereyra es tan argentino como el dulce de leche, la birome o el colectivo: un verdadero mojón de argentinidá. Que lo parió.



Judith Gociol



Boogie de frente y de perfil



Nombre: Boogie

Alias: el Aceitoso

Fecha de nacimiento: 1972

Lugar de nacimiento: Revista Hortensia

Domicilio: Desconocido

Padre, tutor o encargado: Roberto Fontanarrosa

Estado civil: soltero

Hobbies: comprar armas, disparar a transeúntes desde la ventana de su departamento

Señas particulares: anda todo el día con un cigarrillo en la boca

Personaje admirado: Jack, el destripador

Personaje detestado: el resto de la humanidad

Observaciones: delincuente peligroso

"El sueño americano"

"Sé que Boogie me despreciaría mucho,
Por sudamericano de un país periférico
y por hispanoparlante.
No entraría dentro de sus amistades."

Roberto Fontanarrosa






Wanted. Buscado



"Tonto sentimental"


Prófugo de la justicia desde su nacimiento, Boogie, " el Aceitoso", se convirtió en un profesional de la violencia.
Matón a sueldo, sirve con efectividad asesina al mejor postor : puede perseguir judíos, negros, homosexuales o chicanos, extorsionar a periodistas por orden de algún político, protagonizar el aviso publicitario de la " 44 Magnum de luxe" o - más humanitariamente- asistir a un suicida al que el falta coraje para matarse.

Es rubio, musculoso, de fuerte contextura física. Mandíbula a lo bulldog, tiene la típica dentadura, enorme y perfecta, de sus admirados yanquis. " Seguí el consejo de Quino -argumenta Roberto Fontanarrosa, su ideólogo- : ser lo más libre posible de entrada, para no ajustarme al encadenamiento, al cautiverio que significa ceñirse a una evolución a una evolución cronológica" (1)
No obstante, desde hace algún tiempo, se le nota más gordo ; su cuello perdió forma y ya no se afeita con asiduidad : Boogie envejeció.
En los últimos tiempos, el personaje participa cada vez menos activamente en las aventuras. Más que protagonista, se volvió un relator de las historias de otros, ahora también calla y escucha. No hay que dejarse engañar : sigue igualmente frío, calculador, irónico y canchero, pero - luego de tanta inteligencia puesta al servicio del mal - ya no pueden ser peor. Sólo le resta confirmar su personalidad una que otra vez



"¿Cómo lo harías tú?"


Un duro al estilo yanqui




Seguramente Boogie casi no leyó libros en su vida , pero - de no haber nacido en una historieta- bien podría haber sido uno de los personaje del género policial negro ( Boogie " ¡sucio negro ¡") que aparecieron en los Estado Unidos a partir del crack de la Bolsa de Wall Street, en 1929. El mismo tipo de violencia -urbana, callejera, hostil- que se acentuó en la sociedad con la crisis económica, permeó los relatos : el gangsterismo, el tráfico de droga, los manejos sucios en la policía, la corrupción.
En un contexto similar se desenvuelve " el Aceitoso". El tratamiento que intento dar al clima, a su entorno - sostiene su autor ( material e intelectual)- es, ciertamente la recepción que tiene en mí toda la información que uno recibe sobre violencia, armamentismo, drogadicción, impunidad permanente. Al ser un personaje corrupto le está permitido ser vulnerable a todo eso, empaparse en ello. Si fuera un héroe convencional sería escéptico, ajeno, y no creo que cumpliera la misma finalidad con la misma eficacia (2)
A diferencia de lo que ocurría en el policial clásico, en la novela negra no se distingue el fondo de la forma, se confunden la víctima, el asesino y el detective. El investigador se ha vuelto cruel, escéptico, mujeriego y bebedor ; más que juzgar al criminal, lo comprende. Visión crítica de la sociedad, la narración es guiada por un nuevo punto de vista: el del asesino .( Boogie " Las contradicciones del sistema...) (3)
"He aquí un hombre de acción, duro de pelear, cuya sonrisa pensativa constituye el gesto más peligroso : el



hombre que odia recibir golpes sin devolverlos y que a nadie persona, hombre o mujer, muerto o vivo" (4)
Asi era descrito el protagonista de Cosecha roja , de Daniel Hammett, precursor de los personajes duros que, después , Boogie encarnó en las viñetas. Cuando Fontanarrosa
Publicó por primera vez su tira, en la década del 70, los policiales negros -ignorados en la Argentina hasta los años 60- cobraban cada vez más lectores.
Como los detectives duros, " el Aceitoso" sabe moverse en los suburbios neoyorquinos y en territorios cruzados por los negros , los chicanos y loa agentes de la CIA. Peleó en la Guerra de Vietnam, en la de Nicaragua y en la del Golfo. Mal que le pese, sin embargo no nació en un magazine yanqui sino en una revista cordobesa. No por nada dice " Jelou" , en lugar de " Hello".
Si hasta sus armas suenas distinto, herencia, probablemente, del genio de Hugo Pratt, tal como sugiere Fontanarrosa. " Él cambió la banda sonora de la historieta. Hasta que apareció el Sargento Kirk disparando su rifle contra los bandidos, en todas las historietas, los balazos sonaban : ¡¡¡bang, bang!!!. Pero, de pronto, el rifle de Kirk hacía " crack.crack,crack". Pensábamos que habíamos escuchado mal y tuvimos que volver a leerlo. Tiempo después, quizás en el 55, desde la terraza de mi casa, escuché unos disparos


aislados y sonaban como los de Pratt".
Es imposible, además no asociar al personaje con los matones argentinos, represores durante la dictadura militar y mano de obra sin ocupación fija en democracia. " Durante el Proceso pienso que pudo haber aparecido Boogie en ( el bar) El Cairo- dice el dibujante- . Es más estoy casi seguro de que estuvo. Vi a alguien corpulento que bajó de un auto con un cigarrillo en los labios, cerrando la puerta con violencia.
Entró por el lado de la ochava como si el lugar fuera suyo. Llevaba saco abierto para que uno entreviese el bufo. Boogie y sus amigos decían que El Cairo era una cueva de zurdos y seguramente él estaba allí para llenarnos de espanto"


Amor filial

Boogie se relaciona con al mundo de un modo utilitario y establece vínculos descartables con todo lo que lo rodea : trabajos, compañeros de bar, mujeres. Su única relación es con las armas, a las que quiere, cuida y protege como no hace con ningún otro ser.
De la madre, sólo es posible precisar que ya no vive y que se llamaba Eileen Jennifer Olmstead; en cuando al padre, apareció una sola vez en una tira que Fontanarrosa consideró tan mala que no fue recopilada en ningún libro. " El Aceitoso" tuvo también un hijo - a quien le dio para jugar una granada, pero esterilizada-, una tía y un primo, Ultra, el único familiar con el que tuvo un contacto algo más sostenido.



"Todo lo humano me es ajeno"

Dos capítulos de Ultra fueron publicados en la revista Tinta, en 1972, y el resto de la historia permaneció inédita hasta veinticinco años después, cuando fue recopilada en un libro por la editorial de la Universidad Nacional de Rosario, que se incorporó al presente tomo.
"El Aceitoso" nació como parodia de Harry , el Sucio mientras que su primo había tomado como referencia a James Bond, el agente 007 y eso marcó las diferencias desde el inicio. " Boogie se mueve por dinero. Ultra, en cambio, responde a razones que han pasado de moda : los ideales, la humanidad, alguna patria, el trato fraterno- explica Reynaldo Sietecase en el prólogo de esa edición -. A diferencia de Boogie, con su realismo duro, Ultra tiene un simbolismo poético que después no se repitió en los trabajos posteriores de Fontanarrosa. Hay un dragón con cierta melancolía, una nena que baila y desaparece, una persecución de un hombre misterioso Helotro y más "
Ambos se parecen físicamente. De su primo, " el Aceitoso" adoptó la forma de sostener el cigarrillo entre los labios y también los chistes breves, la ironía, ciertas referencias y los juegos con los textos. Boogie le guarda algo que en otros podría llamarse cariño, sobre todo por aquellos primeros años de la década del 70, cuando se sentaban a beber y fumar juntos. La última noche que se vieron, le advirtió " terminarás muerto defendiendo una causa perdida, o enamorado. No sé que es peor" (5)




Vivo o muerto




En la década de 70 Boogie comenzó a aparecer en el diario El Tiempo, de Colombia, y -luego de ser mudado de suplemento- su publicación fue finalmente suspendida porque, según argumentaron los editores, volvía simpática la imagen del "sicario", como se denomina allí a los asesinos a sueldo.
Por entonces, le llegaron a Fontanarrosa varias cartas de lectores que defendían al personaje. "Era una cosa terrible, tipos contentos porque por fin llegaba alguien que les pegara a los negros y a las mujeres". Una feliz lectura literal, que no interpreta la parodia.
A lo largo de su existencia, el personaje se instaló a punta de pistola en diversas revistas nacionales -como Humor y La Maga- e internacionales -como el prestigioso semanario Proceso de México-. Allí su nombre ingresó al lenguaje político: "ése es un Boogie" se llegó a decir para mencionar a tipos de oscuros procedimientos e intenciones.
Desde 1974, en que apareció la primera recopilación de páginas del héroe en forma e libro, publicada por Ediciones de la Flor, doce tomos renovaron su contacto con los lectores : el último, salió a la venta en 1995. un centenar de historietas no incluidas en ninguno de esos libros están en el presente volumen.
Pero no sólo en la Argentina se leyeron en libros las andanzas de Boogie. En 1975 se publicó en Italia, una


selección en un librito de la colección " Comic Strip" de la editorial E.A., bajo el equívoco título de Bogart. Mucho más dignamente apareció, también en italiano , Boogie, l Oleoso, en publicado en 1989 por Glénat. En Brasil se llamó Boogie, o Seboso, y lo editó L&PM Editora de Porto Alegre.
Conservand su nombre real, la editorial La Oveja Negra publicó en Colombia siete volúmenes que correspondían a los primeros de la edición argentina.
Mercenario sin vergüenza para inmiscuirse en cualquier asunto, hasta sirvió de inspiración a Fernando Aure para su ópera Un sueño olvidado, que presentó en 1989 en el Centro Experimental del Teatro Colón.
Sin que pueda ser localizado desde hace ya bastante tiempo, se vio a " el Aceitoso" por última vez en las páginas del suplemento Rosario/12.
Pero se trata de otra de sus viles patrañas : esas aventuras no son nuevas. A esta altura, ya es buscado hasta por su propios autor: " El caso es que la gente como Boogie, es que tiene la violencia como gesto, me da mucho temor. No me gustan nada esos tipos que dividen las cosas con una línea tajante entre amigos y enemigos".
Se recompensará con un ejemplar del presente libro a quien pueda aportar algún dato sobre Boogie " el Aceitoso". Vivo a muerto. ( Boogie : ¡ Oh , Shit ¡")




Judith Gociol


Referencias

(1) Braceli, Roberto , Fontanarrosa, entrégate. Ediciones de la Flor, Buenos Aires , Argentina , 1992. De la extensa entrevista que allí se reproduce fueron tomadas. Salvo aclaración en contrario- el resto de las declaraciones que se citan de Fontanarrosa.
(2) Ruiz Ibarlucea, Alicia. (selección y prólogo), Cuentos policiales argentinos. Huemul, 1989.
(3) "Las contradicciones del sistema" ver página 56.
(4) Braceras, Elena, Cristina Leytour y Susana Pittella, El cuento policial argentino, Plus Ultra Buenos Aires, 1986.
(5) Sietecase, Reynaldo (prólogo) Ultra. UNR, Editora, Rosario, 1997.

fuente:
http://www.negrofontanarrosa.com/boogie/fpb_fp.asp

BIOGRAFIA DE ROBERTO FONTANARROSA

"De mí se dirá posiblemente que soy un escritor cómico, a lo sumo. Y será cierto. No me interesa demasiado la definición que se haga de mí. No aspiro al Nobel de Literatura. Yo me doy por muy bien pagado cuando alguien se me acerca y me dice: me cagué de risa con tu libro"
Roberto Fontanarrosa




1944:
Era domingo y el parto había sido normal, salvo por un detalle el bebé resultó negro y canalla. El 26 de noviembre nace en Rosario (Argentina) Roberto Fontanarrosa -El Negro- humorista gráfico, escritor e hincha de Rosario Central. Ese mismo mes aparece la revista "Rico Tipo", cuna de las osadas "Chicas de Divito" y exponente de una década en que la historieta y el humor gráfico argentino crecen y se consolidan.
En mi niñez fue todo normal, todo común, sin catástrofe, sin privaciones terribles y sin acontecimientos sobresalientes. Mi niñez no da ciertamente para escribir una novela angustiante. Ni da tampoco para una historieta.


1954:
El pequeño Fontanarrosa se encuentra con su verdadero amor: la pelota, Va a la cancha por primera vez a ver un partido entre Rosario Central y Tigre. Si hubiera que ponerle la música de fondo a mi vida, sería la transmisión de los partidos de fútbol.

1957:
Fin de la escuela primaria: "Andá al industrial porque en la industria está el futuro del país. Lo que se estudia ahí tiene una aplicación", le recomienda el padre. "Que haga lo que le guste, pero por si acaso que estudie inglés" , acota la madre al verlo copiar insistentemente los dibujos de "Rayo Rojo" , "Puño Fuerte", "El Tony" y "Misterix". Por esa época inicia el curso de los "12 Famosos Artistas" que la Escuela Panamericana de Arte dictaba por correspondencia.

1961:
Negado para las matemáticas, la física y la quimíca, Fontanarrosa deja el secundario después de repetir tercer año. No siento ninguna frustración por haber abandonado: al fin de cuentas soy un precursor de la deserción escolar. De esos días, el único recuerdo agradable que se conserva es el de los días miércoles al mediodía que salía del colegio para comprar en el kiosco "Hora Cero". La revista, fundada por Héctor Germán Oesterheld, es considerada un hito de la historieta.

1962:
Se viste- por primera vez- de traje para viajar a Buenos Aires, En busca de trabajo llega a editorial Columba, donde le prometen un guión, pero la propuesta nunca se concreta y Fontanarrosa se vuelve a Rosario.

1963:
Empieza a trabajar en la agencia de publicidad de Roberto Reyna y le va bien , aún a su pesar. Trabajaba sin la menor convicción. Es que siempre me pareció imposible que una persona pueda comprar un vaso porque alguien se lo inculca en un aviso.

1968:
El año del Mayo francés, del asesinato de Martin Luther King y de la dictadura de Juan Carlos Onganía, Fontanarrosa publica su primer chiste : un policía muestra su bastón manchado de rojo-sangre dice " no hay ninguna duda, eran comunistas". EL trabajo-que recuerda al "palito de abollar ideologías" de Mafalda. Dibujado más o menos para la misma época- aparece en la revista rosarina "Boom". La publicación había convocado al dibujante para ilustrar las tapas serias en color ( cosa que para mí era totalmente nueva, porque ya había crecido con historietas blanco negro). A falta de alguien que hiciera la página de humor, la dejan también en sus manos.

1971:
Año memorable para Rosario Central, que por primera vez, sale campeón. Gol inolvidable el que hace Aldo Poy de palomita, gracias al cual los leprosos de Newells quedan eliminados en la semifinal. En homenaje a esa histórica jornada, Fontanarrosa escribió el cuento "19 de septiembre de 1971", incluído en Nada del otro mundo, la compilación que Ediciones de la Flor publicó en el 88.
En pleno auge de la era James Bond, Fontanarrosa crea una parodia del agente secreto- 75 páginas dibujadas en tinta china- , de la que sólo se publican capítulos en la revista rosarina "Tinta". Boogie, el aceitoso , es el descendiente directo de este personaje que reeditará la Universidad de Rosario. También en "Tinta" aparece otro trabajo, hecho con estilográfica : Tadea y sus hijos, una historieta "a la italiana" donde todo lo que ocurre es terrible.

1972:
Surge en Córdoba la revista humorística " Hortensia", que llega a tirar más de cien mil ejemplares por números . Dirigida por Alberto Cognigni, colaboran en sus páginas Caloi, Brócoli, Lolo Amengual, Crist, Ian, y el propio Fontanarrosa, entre otros.
Era una gran vidriera para muchos de nosotros. Aquí fue donde ya me dejé de complejos y me lance a la historieta , copiando sin asco a (Hugo) Pratt.
"Hortensia" fue la madre de sus dos hijos Boogie el aceitoso e Inodoro Pereyra, el renegau
A fines del 72 aparece también "Satiricón", donde el humorista publica unas historietas basadas en cuentos de Borges, en películas o en best-sellers famosos.
¿ Quié es Fontanarrosa? Preguntaba en su tapa el primer volumen de humor gráfico de este artista de 28 años publicado por Ediciones de la Flor. A partir de entonces, y con ese sello, aparecieron tomos humorísticos suyos sobre casi todos los temas : el fútbol, el sexo, el fútbol, la política, el sexo, la cultura, el fútbol....

1973:
La nueva contratapa del diario "Clarín" es un signo del fortalecimiento del género de la historieta y el humor 7gráfico argentinos, que ya no necesitan de modelos ni de nombres importados. Convocada por Caloi, se instala en el matutino toda una banda de humoristas autóctonos : Viuti, Tabaré, Altuna, Dobal, Ian, Rivero, Crist y - por supuesto- Fontanarrosa, que allí continúa. Desde entonces, muchos lectores empiezan a hojear el diario por la parte de atrás.

1974:
Nace la revista "Mengano", adonde emigran varios de los integrantes de "Satiricón": Limura, Bróccoli, y Amengual, así como Viuti y Fontanarrosa que trabajan simultáneamente en las dos publicaciones. Para la mismo época el humorista colabora también en otros proyectos tales como "Chaupinela" y " La Cebra a Lunares "- Medio a la fuerza, a "Mengano" se muda el renegau.
Es mismo año, Inodoro hace rancho aparte : Ediciones de la Flor publica la primera compilación de sus aventuras, puntapié de una serie que ya ha superado la veintena de volúmenes. A Boogie le bastó una bazuca y una granada de trotyl para conseguir -en buenos términos- que la editorial lanzará también el título inicial de su colección, que ahora ya tiene doce tomos.

1976:
Inodoro se instala junto a la Eulogia y el Mendieta en el diario "Clarín". Luego de pasar por diferentes secciones se incorpora a "Viva", rediseñada revista dominical del matutino.
Para entonces el bar "El Cairo", en Rosario, se había transformado ya en el sitio de encuentro de la "mesa de los galanes", después inmortalizada en uno de los libros del humorista : una veintena de hombres se reúnen todas las tardes y lo fantástico es que no se habla de nada importante, es la insoportable levedad de la conversación.

1979:
Boogie toma por asalto las páginas del quincenario "Humor Registrado". No se producen víctimas ni daños materiales. En su larga y violenta vida, la historieta se publica también en el semanario "La Maga" y en publicaciones mexicanas y colombianas. He recibido muchas cartas en contra Boogie, pero las más preocupantes eran las que me llegaron a favor. Eran una cosa terrible, tipos felices porque por fin llegaba alguien que les pegara a los negros y a las mujeres

1980:
Fontanarrosa. Comienza a colaborar en la elaboración de los espectáculos de Les Luthiers. Los conocí personalmente cuando presentaron "Mastropiero que nunca "en Rosario y se quedaron en la ciudad una semana. En esa época querían formar una grupo de apoyo que les tirara ideas, el grupo no se formó pero yo empecé a trabajar con ellos.

1981:
Editorial Pomaire publica Best Seller , novela inicial de Fontanarrosa. El mismo sello lanza, al año siguiente, El área 18, su secuela.

1982:
El mundo ha vivido equivocado sostiene Fontanarrosa en el título del primer libro de cuentos, publicado por Ediciones de la Flor. A él le siguen No sé si he sido claro, Nada del otro mundo, Uno nunca sabe, El mayor de mis defectos y La mesa de los galanes, entre otras compilaciones de relatos.

1984:
Aparece en el mercado "Fierro", una revista que promueve la experimentación temática, narrativa y técnica de la historieta, un género que - para entonces- ya ha perdido su ingenuidad inicial. A sus páginas se incorpora, algunos años después, la serie
Semblanzas deportivas creadas por Fontanarrosa así como las aventuras de Sperman, un donante de esperma.

1985:
Ediciones de la Flor reedita Best Seller, un verdadero éxito de ventas- tal como su nombre obliga - y también El área 18. Aparece, además, una novela nuevecita , La Gansada.

1994:
Año mundial. El humorista es contratado por "Clarín" para comentar los partidos jugados por la selección argentina en los Estados Unidos. Hay que decirlo : en realidad, son narrados por la Hermana Rosa, una mentalista que predice los resultados. En 1994, además, recibe el Premio Konex.

1995:
Para cuando aparecen los cuentos La mesa de los galanes , los galanes ya se habían mudado de mesa. Dejaron El Cairo para instalarse en un nuevo bar, la Sede.

1998:
Inodoro Pereyra el renegau, cumple 25 años y los festeja con usted en este volumen monumental.



http://www.negrofontanarrosa.com/biografia/fb.asp

EL DIBUJANTE SENDRA HABLA DE FONTANARROSA

Sendra: "Era un tipo que revolucionó el humor"

"Lo único que puedo decir es que era un tipo que revolucionó el humor, que más allá de su obra y todo lo que luchó estos años, no dejó de lado el humor, se apoyó en eso", fue lo primero que dijo Sendra, otro humorista, cuando se le preguntó sobre Fontanarrosa.

El Negro "tenía para mí la categoría de maestro", sostuvo el autor de la tira "Yo, Matías". "No era un tipo al que miraba de igual a igual, y si bien empezó poco tiempo antes que yo, era un dotado. No conozco nada suyo que haya estado mal".

En su recuerdo del rosarino, Sendra destacó también: "Generó y nos dio a los dibujantes un tipo de humor nuevo que me resulta difícil describir. Marcó una época".

"Quiero rescatar los valores personales, él en su entereza, en su forma de mostrarse tan completo, con la enfermedad y todo lo que pasó este año", concluyó.


DIARIO CLARIN, BUENOS AIRES- 20 DE JULIO DE 2007

ROBERTO FONTANARROSA NOS DEJO HUERFANOS

CLARIN- 20 DE JULIO 07

Convocados a través de un foro, los lectores de Clarín.com expresan sus recuerdos y su cariño para con Roberto Fontanarrosa, el genial dibujante, humorista y escritor rosarino, quien murió esta tarde. Los que siguen son sólo algunos de los más de mil mensajes recibidos en las últimas horas.

Un genio
"Se fue un genio nomás, un creador de magia, un humorista, dibujante, escritor y poeta de la vida. Seguramente estará dibujando algo en el cielo...Genio."
(Juan Manuel Samañuk)

Se nos fue un soñador
Para quienes vivíamos en el exterior, Fontanarrosa nos acercaba un poquito a nuestro querido país con sus dibujos, especialmente con Inodoro Pereyra. Era un viento de argentinidad que nos enviaba para aliviar nuestra nostalgia por la patria. Siento una gran congoja por su partida, él tenia mucho para dar aún."
(Beatriz de Luca)

Dolor
"Soy santafesina, y me duele el alma con la pérdida de este genio que nos dio tanto, tanto. Pero también estoy enojada un poco con la vida, por estas pérdidas tan tempranas, en personas que tanto les quedó por dar."
(Lidia Ester Alustiza)

¿Y ahora?
"¿Y ahora qué hacemos? Se nos fue un grande, un prócer, un poeta. Justo en esta época en la que estamos escasos de ejemplos entre los hombres públicos, se nos fue el Negro. Gracias, simplemente gracias. No puedo escribir otra cosa. Lo siento."
(Marcelo Chain)

Por fin ese cuerpo liberó a esa hermosa alma
"Estoy escuchando la noticia sobre el Querido Negro y por un lado pienso en su alivio, y por el otro no puedo dejar de llorar por todo el bien que me hizo. Mis hijos de 15 y 17 años lo adoran, se trata (y lo digo en presente) de un hombre de bien, sencillo, del pueblo, un humilde. Mi padre alguna vez me dijo que arquitecto o doctor o cualquier profesión se hace, pero Señor se nace. El negro es un Señor. Un cariño y recuerdo para él y para su familia, que seguramente seremos miles. Gracias Roberto.
(Gabriel de la Fuente)

Chau Negro
"Chau Negro, atorrante genial. Gracias por Inodoro y Mendieta, por los cuentos y las novelas, por la forma de entender el fútbol y la vida misma. La barra allá arriba ya debe haber prendido el fuego y descorchado unas botellas de buen tinto para recibirte. Ojalá que cuando me toque me manden para el mismo lado."
(Marcelo Fébula)

Insoportable
"Siempre, pero siempre, Fontanarrosa me arranco una sonrisa, aún en los momentos más duros. Ahora en esta impensable ausencia no encuentro quien arregle este dolor. Gracias por tantas alegrías."
(José Moyano)

Admiración
"Hay personas que uno admira y puede pasarse horas escuchándolos, porque dejan grageas de vida en cada mensaje que exponen, y pretendería imitarlos siempre. Favaloro, De Vicenzo, Fangio, Sabato. Roberto Fontanarrosa era de esa clase de gente."
(Ezequiel Quintela)

Desconocido conocido
"Sos el amigo que mejor contó historias en mi barrio. Y me acompañaste siempre como si conocieras mi intimidad. Te llevaré siempre en mi corazón. Nos vemos en algún picado allá arriba."
(Adrián Catena)

Homenaje al Negro
"Querido Negro: como rosarino, "canayón" y admirador ferviente de tu obra, esa máquina de hacer reír, me siento orgulloso de haberte elegido. Siento que después de hoy tu figura va a cobrar una dimensión inimaginable, limitada sólo por el sentimiento, cariño y admiración de cada uno de los que te conocimos. Hoy podemos decir sólo gracias, muchas gracias."
(Ricardo Antonio valle)

MURIO FONTANARROSA, EL AUTOR DE "INODORO PEREYRA', "BOOGIE EL ACEITOSO", Y TANTOS PERSONAJES !!!

Murió Roberto Fontanarrosa


El genial escritor y dibujante rosarino fue el creador de personajes como "Inodoro Pereyra" y "Boogie el aceitoso". También escribió cuentos inolvidables como "El Mundo ha vivido equivocado", "Palabras iniciales" y "19 de diciembre de 1971", entre otros. Tenía 62 años y sufría en los últimos años de una enfermedad neurológica.



Federico Kotlar. De la redacción de Clarín.com
fkotlar@clarin.com


Todavía es difícil saber por cuál de todos sus enormes méritos se recordará a Roberto Fontanarrosa, que murió hoy en su Rosario a los 62 años. Algunos recordarán los chistes de la página 2 de Clarín, los de "Inodoro Pereyra" y "Boogie el aceitoso", otros la extraña profundidad de algunos de sus cuentos y quizás alguno hable de su fanatismo por Rosario Central. Pero él ya había dado una pista certera de cuál era su deseo para la posteridad. "A mí lo que me gusta -le contó alguna vez a un periodista- es que un tipo me diga que se cagó de risa con mi cuento. Con eso estoy bien".

Muchos de sus cuentos -en los que el fútbol tuvo una presencia fundamental- seguramente quedarán en lo mejor de la historia de la literatura argentina. Por ejemplo "19 de diciembre de 1971", sobre el día de la victoria de Central sobre Newell's en la semifinal de un recordado torneo Nacional, o "El ocho era Moacyr", donde queda claro lo que pesa en un grupo de amigos el conocimiento sobre fútbol.

Entre sus textos de fútbol se destacan también las historias que publicaba Clarín sobre "La hermana Rosa", una mentalista excéntrica de su creación y a la que hacía protagonizar diversas historias vinculadas a los eventos en los que jugaba la Selección Nacional.

Hombre que se fue perfeccionando con el tiempo, Fontanarrosa pasó de ser un escritor que fundamentalmente hacía reír a un creador que, con técnica pulida, podía tratar en clave de parodia al argentino presuntamente anti-sistema ("Medieval Times"), el funcionamiento de una familia ("Tío Enrique") o los viajes científicos de Jacques Cousteau ("Viaje al país de los Naninga"). Y que también se daba un espacio para bromear sobre el proceso de construcción de sus textos ("Palabras iniciales").

Fontanarrosa escribió además tres novelas. La primera, "Best Seller", tenía como protagonista a un mercenario con ese nombre que vivía extrañas aventuras y entraba en conflicto con una red internacional de traficantes de armas. En la segunda, "El área 18", Seller participa de un partido de fútbol demencial que se juega, literalmente, en un volcán. Y la tercera es "La gansada", otra historia excéntrica de una familia de alta sociedad.

Hace dos años y medio, el Negro se reveló también para el gran público como un brillante declarante, con su presentación en el Congreso Internacional de la Lengua en Rosario. Defendió a las "malas palabras" -presentes en buena parte de su obra- y pidió una amnistía para ellas, en una exposición de gran lucidez que generó risas en todos los que estuvieron ahí y los que pudieron verla por televisión.

Desde hace algunos años, una enfermedad neurológica degenerativa complicó severamente su motricidad, al punto que en los últimos meses le había impedido totalmente la posibilidad de dibujar. Contó que lo llevaba "mal pero acostumbrado", citando precisamente a su "hijo" Inodoro Pereyra. Lamentablemente, ninguno de los tratamientos que intentó para contrarrestar el avance de la enfermedad pudieron evitar su muerte hoy, por un paro cardíaco.

Habrá que asumir entonces que se fue Roberto Fontanarrosa. Demasiado pronto para quienes lo pudimos disfrutar y a los que, sólo por hoy, el Negro nos trajo una tristeza enorme.



en CLARIN- 20 de julio de 2007- BUENOS AIRES

jueves, 19 de julio de 2007

URGENTE !!!!SALVEMOS A UN JOVEN EN IRAN



18 de julio 2007. URGENTE:
solo le quedan 10 días, sino UN MENOR
SERÁ EJECUTADO Según las informaciones
recibidas, Sina Paymard que tenía 16 años y
era drogadicto en el momento del delito,
podría ser ejecutado en 10 días.

Ya en septiembre 2006 fue conducido a la
horca para ser ejecutado. En el último
momento al escucharle tocar la flauta, la
familia de la víctima se apiadó y aceptaron
el pago punitivo de la diyat ("dinero de
sangre") en lugar de la muerte, como
permite la legislación iraní.

A pesar de que la familia de Sina ya ha
conseguido 70 de los 160 millones de $ que
les pedían, la familia de la víctima se ha
negado a aceptar el pago y ha dado 10 días
para conseguir el resto.

Si no lo consiguen, será ejecutado.



ENTRAR EN LA DIRECCION DE
MÁS ABAJO Y ENVIAR UN
MENSAJE AL EMBAJADOR DE
IRÁN EN MADRID.


http://web.es.amnesty.org/pena-muerte-iran/

"SANTA FE, MI PAIS"

PAJARETE

MÓNICA RUSSOMANNO

El bicharraco pasó la noche bien, con mi mamá
le dimos de comer con unajeringa y está saludable
y tratando de revolotear por la jaula.

Parece que no es paloma ni torcaza, sino un bicho
nomás. Gorrión tampoco, elefante no,no tiene trompa.

Capaz salga un cóndor, quién sabe. Todo indica
camélido,atendiendo a las abundantes deposiciones.
Sólo para molestar, no dijo ni un pío revelador. Silencio
de radio.

En fin, que hasta ahora la historia viene con final feliz.

Ojalá, una se cansa de que el destino parezca barajar las
cartas con intención y sapiencia, pero después nos deje con
la derrota y la desilusión. Ya que va a ser mágico, que
concluya con el animalito volando grandecito y feliz,
libre por los porahíses.

(c) Mónica Russomanno.

russomannomonica@hotmail.com

miércoles, 18 de julio de 2007

EN REJOVOT, ISRAEL: INVITACION A LA EXPOSICION -FESTIVAL "TOCAR NARANJA"




EN REHOVOT, 26/7 AL 1/9/2007





















Hola,


Les envío la invitación digital de la exposición- festival
" Tocar Naranja" cuya apertura será el 26 de julio a las
19:00 hs. en el Museo de la "Pardesanut" situado en
Kiriat Hamada", Rehovot.


Más de 100 naranjas de enormes dimensiones fueron
realizadas por artistas y también por algunas
celebridades de la política y el mundo del espectáculo.
La exposición estará abierta al público durante todo
el mes de agosto, y a principios de septiembre será la
subasta de las obras.

En la invitación figuran los horarios y envío adjunto
un mapa para llegar.

Durante el mes de agosto reemplazo a la comisaria de la
muestra, de viaje por el exterior, y para cualquier
pregunta mi celular es 054-6600873.

Espero que disfruten de la exposición, donde expongo
2 naranjas, que reúne trabajos de una enorme cantidad
de artistas del país.

Shalom

Ricardo Lapin


nota de Jose Pivin:

De acuerdo a la invitacion en idioma hebreo,

y no muy legible:

Horarios de visita: hay que contactarse de antemano

INCLUSO SE PUEDE VISITAR VIERNES Y SABADOS.


los telefonos no estan claros: si alguno esta interesado

le sugiero telefonear al sr. Ricardo Lapin y consultar.


La calle es ABINOAM NAJMANI, EN REJOVOT.







"SANTA FE, MI PAIS"

EL TIGRE DE AGUA


por MÓNICA RUSSOMANNO


Una extensa ciudad de calles de agua. Ciudad
abierta, casas rodeadas de jardines agrestes, islas,
puentes sutiles que unen las manzanas trazadas por
el capricho de los arroyos.

Los juncos de las orillas danzando al paso de las
embarcaciones, en oleadas vegetales que cambian
el tono de verde al inclinarse bellamente,dulce,
acompasadamente acompañando el hincharse del
agua. Aguas marrones, se diría espesas, con el trazado
complejo de los flujos y reflujos que le tejen una
superficie de dibujo perfecto y móvil.

Las casas sobre pilotes, subidas a sus largas patas de
garza. Casas con cenefas de latón, casas con tejados,
casas de chapa y madera. Ricos y pobres, con
correspondientes embarcaderos: embarcaderos
de bancos lustrosos,embarcaderos de palitos atados
con soga y clavos. Todos compartiendo el paisaje.

La lancha colectivo, el autobús que se desliza
atracando donde la gente parada en la escalerita
reclama transporte. Los perros que despiden o saludan
con alegría canina, desbordante en saltitos, ladridos y
corridas alrededor del dueño que retorna y camina con
una mano que revolea una oreja o la indiferencia de la
costumbre.

El conductor de la lancha que lleva una garrafa al lado
del timón, y la pava siempre caliente para el mate
imprescindible. La mujer y la hija al lado, los pasajeros
en sus cosas, la maestra corrigiendo cuadernos mientras
por las ventanillas se pierde el paisaje maravilloso. Pero
ellos tienen los ojos llenos de agua, ya no necesitan mirar
para verla. Son los habitantes de este extraño mundo
donde todo ocurre en torno y sobre los ríos que
ajedrezan la llanura.

Pasa la lancha almacén con las bolsas de papas y
cebollas, las garrafas de gas, el aceite y la harina.
Pasa la lancha ambulancia a todo correr, pasa la lancha
basurera con sus bultos negros, pasa la prefectura,
policía del camino que él también, el camino, pasa.

Las casitas con sus ropas tendidas y los patos en su
corral. El cielo blanco donde el encaje de las ramas
desnudas dibuja nubes difusas.

Y de pronto el Paraná. La enorme infinitud de un
horizonte que se abre,y allá lejos un barco
transatlántico. Da miedo la sensación de pequeñez
que nos invade. Y, como hemos quedado sólo nosotros
y el piloto con su familia,mi mamá manejando el
barquito entre carcajadas. “Más a la derecha, ahora,
mueva el timón más a la derecha”. La fotografía para
capturar la magia, como si fuese necesario.

Y la vuelta mientras la luz se pierde, y el reflector
sobre la cabina ilumina los muelles buscando pasajeros
que retornen. Las casas con sus cuadraditos de luz en
las ventanas. La lancha que llega a buscar a los obreros
de una construcción. El día que se va como las aguas
bautizadas con nombres para reconocer los cauces,
aunque el río, los arroyos, el agua es lamisma agua de
tierra y juncos y relieve de melaza. Carapachay diremos,
Guayraca, Reyes, Capitán. Le daremos nombres al agua
para creer que es ella la que pasa y no nosotros los que
nos vamos.

Volvemos en el tren, otra magia. Si existe magia en los
transportes,cómo dudar de que trenes y barcos son los
hechiceros de la imaginación y quienes se aferran a los
recuerdos.

Hemos estado en una ciudad de agua. El Tigre le dicen.
Cuando miro el mapa veo el espinazo del Paraná, y las
rayas de los cauces surcando el lomo de la pampa.

Mónica Russomanno



'SANTA FE, MI PAIS"

NO SE PUEDE CREER !!!!!

por MÓNICA RUSSOMANNO


Vino Myriam mi amiga, salimos a dar una vuelta que
inevitablemente nosllevó a la peatonal. En la calle
transitada por gentes y perros ambulantes,un
pichoncito de quizás paloma, desvalido, solo,
arrinconado.

Mi amiga que es valiente y afectuosa no
quiso pasar y dejarlo atrás librado a una mala suerte
segura. Lo recogió y pedimos una cajita en un kiosco
para transportarlo.

Volvimos caminando a mi casa, yo llevaba la cajita
como quien lleva algo preciado y vivo, tratando de
no sacudirla con los pasos. ¿Cómo alimentarlo ahora,
cómo tenerlo en casa con perros hasta que crezca y
vuele,si la suerte le cambia al pobre bicho y sobrevive?
Eso íbamos hablando, cuando frente a un baldío
encontramos, entre hierros y cartones...
¡una jaula enorme!
Si, con el pajarito en la caja, encontramos la jaula para
criarlo. Ojalá siga la buena, pero esto ya de por sí es
tan increíble que quise compartirlo.


Mónica Russomanno

ATENTADO A LA AMIA-DAIA

MEMORIA ACTIVA RECORDÓ A

LAS VÍCTIMAS DEL ATENTADO



(LP – 17/7/07)


Memoria Activa, la entidad que agrupa a un
sector de familiares y amigos de las víctimas
del atentado contra la AMIA , volvió a

realizar ayer un acto en la Plaza Lavalle ,
frente a Tribunales, y rezó el monumento a
los muertos provocados por la voladura de
la mutual judía.

El sonido del shofar, instrumento milenario
elaborado con un cuerno de carnero,
acompañó el minuto de silencio en
conmemoración de las 85 personas muertas
en 18 de julio de 1994 en la sede comunitaria
de la calle Pasteur, en el barrio porteño de

Once, cuyos nombres habían sido leídos al
principio del acto.

La artista plástica Mirtha Kupperschmidt
señaló que el monumento emplazado' en
Plaza Lavalle que recuerda a las víctimas fue
restaurado, ya que "el tiempo y manos
vandálicas" lo habían deteriorado.

FUENTE: BOLETIN http://www.daia.org.ar/

martes, 17 de julio de 2007

A 13 AÑOS DEL ATENTADO A LA "AMIA" EN BUENOS AIRES

DECLARACION DE LA 'D.A.I.A.'(DELEGACION DE
ASOCIACIONES ISRAELITAS ARGENTINAS)

A 13 años del criminal atentado terrorista contra la
sede de la AMIA-DAIA señalamos nuestra grave
preocupación por el hecho que se están registrando
sobreseimientos en causas por delitos comunes -
conexas o vinculadas a la causa principal- sin que
medie apelación de los fiscales, basándose en el
alcance de sentencias que no se encuentran firmes.

Al propio tiempo, y con igual falta de sustento en
decisiones firmes, se emiten severos juicios críticos
sobre el accionar de magistrados, fiscales e incluso
de dirigentes comunitarios, cuando el énfasis
debería centrarse en la identificación y captura de
los terroristas asesinos y sus cómplices. Sin perjuicio
de lo expuesto corresponde reconocer que, en la
investigación del atentado propiamente dicho, se han
registrado avances que valoramos y que deben ser
profundizados, para descubrir lo que aún falta
respecto de la conexión internacional y de la local,
así como de los encubrimientos y otras graves
irregularidades.

El Estado tiene la indelegablee irrenunciable misión de
proveer justicia, poniendo toda la decisión y los recursos
necesarios para ello.

Valoramos la acción que viene desarrollando la
fiscalía y el magistrado federal a cargo de la causa
en esta nueva etapa, al propio tiempo en que confiamos
que nuestro más Alto Tribunal habrá de ponderar
debidamente los aciertos y errores de las
investigaciones anteriores.

Evitemos que, una vez más,la impunidad castigue a la
sociedad argentina de manera arbitraria e injustificada.

Firman: Aldo Donzis, presidente;
Edgardo Waissbein, secretario general.

miércoles, 11 de julio de 2007

RIVCA MOZES, "GRACIAS A LA VIDA"
















"GRACIAS A LA VIDA"

ASI SE LLAMA EL ESPECTÁCULO FOLKLÓRICO QUE
SE PRESENTÓ EN EL TEATRO DE GUIVATAIM -ISRAEL,
Y EN OTRAS LOCALIDADES DE ESTE PEQUEÑO PERO
MULTIFACÉTICO PAÍS.

LA CANTANTE TUCUMANA RIVCA MOZES,CONOCIDA

TAMBIÉN COMO 'LA TÍA DE MERCEDES SOSA',
ES REALMENTE LA TÍA JOVEN DE "MECHA" SOSA Y
RESIDE EN ISRAEL DESDE 1971.

RIVCA Y EL QUE SUSCRIBE, SOMOS "HERMANOS DE BARCO",
YA QUE COMPARTIMOS EL VIAJE DESDE BUENOS AIRES
A HAIFA EN DOS BARCOS , Y DESDE ALLI NACE NUESTRA
AMISTAD.

RIVCA MOZES ADEMAS DE SER "LA TÍA DE MERCEDES SOSA",
ES UNA DELICADA Y EXCELENTE INTÉRPRETE DE LA MÚSICA
FOLKLÓRICA ARGENTINA Y DEL TANGO RIOPLATENSE.

DURANTE UNO DE LOS ÚLTIMOS CONCIERTOS QUE MERCEDES,
SOSA OFRECIÓ AL PUBLICO ISRAELÍ, HACE POCOS AÑOS,
RIVCA MOZES FUE INVITADA POR SU CÉLEBRE SOBRINA
A INTERPRETAR ALGUNAS CANCIONES COMO SOLISTA Y OTRAS
A DÚO CON ELLA.

LES DESEO A MERCEDES SOSA Y A RIVCA MOZES
QUE SIGAN LOS ÉXITOS POR MUCHOS AÑOS Y QUE GOCEN DE
BUENA SALUD.

SANAS QUE ESTEN !!!!

José Pivín
Haifa, 11 de julio de 2007



CLAUDIO BRAVO, ARTISTA PLÁSTICO CHILENO

RECOMIENDO CALUROSAMENTE:

www.mav.cl/expo/bravo/galeria.html

UN ARTISTA PLÁSTICO CHILENO DE NOTABLE
TALENTO Y CALIDAD !!!!!

muchas gracias Ferna Cisneros !!!

martes, 10 de julio de 2007

DE PRÓXIMA APARICIÓN


Página 1

números 48/49

HAIFA (ISRAEL), enero - junio de 2007

Tercera época (esperamos durar mas que las anteriores).

EDITOR Y DIRECTOR : LIC.JOSÉ PIVÍN

Revista digital de cultura, literatura, arte, actualidad,
novedades, y tantas cosas bellas de la vida.

Subscripción gratuita:
A: pagina1@gmail.com
cc:
pivin11@yahoo.com.mx
cc:
pivin28@yahoo.com.mx

Es una publicación electrónica trimensual que desde
Haifa (Israel), edita el poeta santafesino José Pivín
y que se difunde gratuitamente por internet, a quien
lo solicite.

Escribir en:
Asunto: Suscribirme a Página 1

En el cuerpo del e-mail, escribir nombres y apellidos;
la ciudad/localidad donde residen y donde se enteraron
de la Revista.

Se aceptan colaboraciones .

Enviar 5 poesías o un texto de narrativa cuento/ensayo,
máximo 5 páginas y un C.V. (Hoja de Vida) de no más de
15 líneas(para ser publicado) y un C.V. mas extenso.

El director se reserva el derecho de publicar.

domingo, 8 de julio de 2007

POESIA DE ISRAEL: IEHUDA AMIJAI


He perdido mi cédula de identidad


He perdido mi cédula de identidad
debo escribir mi biografía
de nuevo a muchas oficinas. Una copia a Dios
y una copia a los demonios. Recuerdo
la fotografía hecha hace treinta y seis años
en un cruce de caminos vaciado de espíritus del Néguev.
Entonces mis ojos eran profetas mientras mi cuerpo
no sabía qué le pasaba y cuál era su lugar.

Muchas veces uno se dice: éste es el lugar,
eso ocurrió aquí. Y ése no es el lugar,
piensas que sí y vives en el error
cuya victoria es más grande que la verdad eterna.

Y cuanto más pasan los años se llena
mi vida de nombres como cementerios abandonados,
o como una vacua lección de historia,
o como una guía telefónica en una ciudad extraña.

Y muerte es cuando te llaman
y vuelven a llamarte
y no vuelves la cabeza
para ver quién es.

Iehuda Amijai es uno de los principales escritores
israelíes contemporáneos. Nació en Alemania en
1924 e inmigró a Israel en 1935. En el exterior se
lo conoce por su poesía, traducida a 20 idiomas.
Publicó también una novela, colecciones de
historias cortas y obras de teatro. En 1982 recibió
el prestigioso Premio Israel de Poesía.

NOTA DE JOSÉ PIVÍN:

En Israel se considera que el poeta Jaim Najman
Bialik es el "POETA NACIONAL".

En mi humilde opinión, Amijai es el más grande
poeta israelí de todos los tiempos.

Su poesia esta escrita con palabras sencillas pero
es muy humana y rebela el talento y la calidad de su autor.

Cuando cumplió sus 70 años, se le realizó un homenaje
en la ciudad de Haifa, durante un encuentro literario de
dos días entre poetas y escritores israelíes judios, árabes
cristianos, árabes musulmanes y drusos.

A la hora de la cena, en el Hotel donde se realizaba el
evento, tuve el honor de compartir su mesa de 4, junto
a mi amigo, el poeta, escultor , pintor y fotógrafo
Yaacov Bazak, y la esposa del gran poeta.
La charla entre los cuatro comensales fue animada y
de tipo personal.

En los ultimos años de su vida Amijai fue atacado por
la terrible enfermedad llamada cancer, que lo derrumbó,
pese a los tratamientos que se le dispensaron en un
Hospital de los Estados Unidos de Norte America,
mientras se encontraba en ese pais enseñando en una
Universidad.

Regresó muy desmejorado, pero con ansias y esperanzas
de vivir.

Lamentablemente la enfermedad lo venció, y nos dejó

para siempre, más huerfanos que antes.

José Pivín
Haifa, 8 de julio de 2007

ALFREDO ARIEL CARRIÓ DE LA VANDERA



"Mutación en Ruinas".


Por cuestiones de señales arribaron los emigrantes

de las boinas con olores de encontrar.


El prodigio del hambre

para conocer las juntas manos de todos.


El dìa ronca en el campo

una luminosa garra pero no se enamorò .


Anteriormente te decìa que debìamos reparar la casa

y que tus ojos estàn en la caja de música

de una milonga que se ahogò.


Què ratones tenìan los rufianes del silencios

que entraron por tu vida

para matar guitarras y ponerle silencio de cartón .


Puede que nuestro mundo se terminò

cansado de despertar cansancios y adiós.


Suele ocurrir además que un brillo de botella

se acomodè en la noche tapialada

de escaparates que tapan tu luna.


No se deletrear esa utopía que te cuelga del labio inferior .


Estoy aburrido de las antiguas canciones,

de los viejas muchachas y de las muchachas viejas.

De abrir las ventanas para que se caiga el sol .



Porque en los últimos tiempos

los vientos profanaron

mi camiseta ,el olvido,la resistencia,los anticuarios,

el mega,el mini,la farsa de estar juntos

y esa manera que tienen las palomas

de observar de costado el amanecer .


Siempre lo supe .

La palomita de la virgen no te protegiò


Tengo mi ùltima valija

y mi sencillez de pesebre en venta

sobre los acantilados ,mi amor .


Lo que perdí fuè extraviado

y es una suerte que nadie lo encontrò .


Fumo a lo argentino en Ezeiza

para contrabandear los sonidos que tienen de luto

magnolias sin pezones,

comadres que ahogaron para siempre

esa provincia con conjuros y sin canciòn .


Por favor cuiden de las perras ,

del retozo constante de las perras ,

porque de mi perro corazón me ocupo yo.


No dudo que en el camino algo salta

y convierte mi vida en feria de pulgas trashumante

en circo cantante,

en vida que por todas las vidas rechinan un saxofón.



En la Aduana de abrazos

se empaña la prisión.



Relatos Itinerantes
De Suertes y Muertes :
Entre Amores y Tormentas .

La Memoria complica los tiempos

y solita es capáz de apartarse con su Brigada de Olvidos
a otras tierras donde no duela tanto .

Por casualidad las Tormentas

bendicen los signos vitales de un Amor en gloria.

Un puñado asolado de rostros

registra en ironía nuestra ùnica historia .

Como las madreselvas es prestigiosa

y no se convence de sus paraísos terribles .

Hay que tener cuidado con los movimientos absurdos

porque van montados en alertas de encendidos mimbres .

Es bueno recordarla en los caminos :

vieja de las manos sin Gerentes .

Julia :

existe un ala muerta en los horarios discriminados .

Siempre los ojos se sorprenden cabalgando

hasta llegar a la huerta donde gotea el agua .

Julia despacito :

hacen glu=glu también los abandonos

de los cuerpos latiendo a contramano .

Recuerdo algún delirio de reliquias ,

un Mundo Fabricante de Candados

y una medida de vodka entre los tréboles silenciados .

Digo quizás :

venceremos las penas

para tener militancia en la aureola .

Sobre tu mechón sincero

se pierden los remordimientos de congojas .

La piel tiene una Clave de SOL : Canta .


Nota sobre el autor,

Alfredo Ariel, poeta de nacimiento, por sus venas corre

el caudaloso Río Paraná, y tambien el Río Salado.

Santa Fe lo vio nacer, allí por 1938.

Tambien crecer, hacerse hombre y padre.

Es y fue multifacético por donde se lo mire: periodista

en diarios, revistas y sobre todo,radial,

escritor, poeta, cineasta, editor, crítico de cine,

corresponsal viajero, etc. etc.

Por sobre todo, un hombre íntegro, sencillo, conocedor

del Litoral Argentino, de sus gentes, amigo fiel, sensible

padre y esposo.

Es autor de varios libros publicados, cientos de

programas radiales, críticas cinematográficas,

peliculas documentales, decenas de exposiciones

de poesias ilustradas, etc.

Uno de sus más exitosos programas radiofónicos se llama

"ANDANDO, SIMPLEMENTE ANDANDO..", lleva más de

40 años emitiendose en distintas radios del Litoral Argentino.

Si tuviera que definirlo de una sola palabra, diría " HERMANO".

Reside desde hace varios años en 'ALDEA BRASILERA',

provincia de ENTRE RIOS, REPUBLICA ARGENTINA.

A pesar de ello, para mi sigue siendo 'SANTAFESINO'

(habitante de la ciudad de Santa Fe de la Vera Cruz, capital

de la Provincia de SANTA FE).

José Pivín

Haifa - Israel, 7 de julio de 2007-


Ariel Petrocelli

La hembra
Ramera de palo
el duelo y la fiesta
origen y curva
la tierra y las uvas
el basto en un as
la hembra.

Causal del incendio
el cuerpo de leña
vestido corteza
el fin de la estrella
manzana en un as
la hembra.

Rama fileteada
listón y clava
bastón y baraja
Montaraz
Capataz
Soportal.

Espiga sensual
calandria voraz
la hembra en un as
la hembra.

Relámpago fálico
menhir de madera
el naipe que guiña
el gesto que piensa
batuta en un as
la hembra.

Peldaño y garrote
pantera de lana
acróbata y ciega
guijarro y estaca
la viuda en un as
la hembra.

(Del Cancionero del Truco)
Compositor y músico, nació en Campo Santo (provincia de Salta,
Republica Argentina) el 11 de agosto de 1.937.
Comenzó con sus primeras composiciones a los 19 años de edad a
proximadamente tratando de representar a través de sus letras
el sonido, el medio natural, la vidala y la baguala, desentrañando
todo el misterio que guarda en sí mismo, entre sus obras figuran:
“El Seclanteño”, “La Bagualera”, “Cuando tenga la tierra”,
“El Antigal”, “Soy sembrador argentino”, entre otras.
Sus composiciones son cantadas por los folclóristas de renombre
nacional como: Horacio Guaraní, Daniel Toro, Los Tucu Tucu,
Los cuatro de Córdoba, Mercedes Sosa, Cantores del Alba,
Los de Salta, etc.
“Los Nocheros” interpretan la “Petrocelli” letra de Mario Alvarez
Quiroga dedicada a la prestigiosa vida de Ariel Petrocelli.
Es considerado como uno de los mejores poetas de la Argentina,
integra la “Antología de los cinco Poetas Fundamentales del Canto”.
En la actualidad recorre el país actuando en los más destacados
escenario, integrando el “Dúo Isamara y Ariel Petrocelli”.
La Casa de la Cultura de Campo Santo lleva el nombre de este
poeta y músico camposanteño.
fuente: www. de Salta.

9 de JULIO 1816- DIA DE LA INDEPENDENCIA DE LA REPÚBLICA ARGENTINA

Soy Patria!


Patria:
¡Cómo no te voy a querer!
Si tu sueños son los míos.
Yo soy cardo de estas pampas
y soy arena de tus ríos.

Estoy hecho de vos, Patria
por que aquí he nacido.
Como el hornero del campo
soy pichón de tu nido.

De tu trigo, comí el pan.
Tus frescas aguas he bebido.
¡Cómo no te voy a querer!
si te llevo dentro mío.

Aquí están mis raíces
en estas tierras he crecido.
Soy un trozo de Patria
que se alegra de estar vivo.

¡Cómo no te voy a querer!
Si en el aire que respiro,
está tu aliento embriagado
de nuestro ser argentino.

Desde el vientre de mi madre,
¡Soy Patria! Y lo digo.
¡Cómo no te voy a querer!
Si vos también me has parido.



Osvaldo Arena
Poeta argentino.


¡¡¡VIVA LA PATRIA!!!

Gracias a Mónica Figueroa.

Mónica Figueroa

CUANDO LLEGUE EL MOMENTO



Cuando llegue el momento.
Cuando te hayas ido.
En el instante temido y seguro
que la vida me cobre los sueños
nacidos en el silencio compartido.

invadiendo los espacios queridos,
que construì pequeños, intensos
dejando ansias consumidas
a la espera del pròximo inicio.

Cuando te alejes de mi vida.
Y no hayan instantes renaciendo
cual si fuera el màs dulce, el primero.
Con el tembloroso, infinito abrazo
que cobija al universo en un segundo.

Cuando ya no exista la paciente espera
que renueva su anhelo cada dìa
sabiendo que es ilusiòn, sueño, fantasìa,
es robar momentos de la vida
entrelazando en ellos mi destno.

Cuando la nostalgia cobre làgrimas
y estès en mi, aunque te hayas ido
en la cadena luminosa de recuerdos,
como si la existencia compensara
esta vida real, cruel fantasìa.

Cuando llegue el momento.
tendrè la marca tibia y silenciosa
de tu permanencia en mis dìas.
Por que hiciste aflorar timidamente
lo mejor que en mi no conocìa.

Cuando te alejes de mi vida....
No podrè volver a ser la misma


Autora: Mònica Figueroa , de su libro "Cartas a Claudio",

aún inédito.


htpp://elemeniadeargentina.spaces.live.com


Mónica es POETA, y reside en Rio Gallegos,

en el lejano sur de la Argentina.

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José Pivín


martes, 3 de julio de 2007

LOS BICI - TRIXIS

TAXIS ECOLOGICOS,
EN 3 RUEDAS!!!!!

+ Barcelona –ciudad pionera
Los Trixis son triciclos de diseño futurista
que funcionan como taxis y que recorren
Barcelona con pasajeros a bordo. Si los
ves vacíos, puedes pararlos. Los Trixistas
(conductores) hacen muchas rutas
diferentes y te llevan a los puntos más
interesantes de Barcelona: Colon, Catedral,
MACBA, Pl. St. Jaume, Pg. St. Joan,
Diagonal, Parc de la Ciutadella, Forum 2004
etc.
La ciudad condal es la primera ciudad en
todo el sur de Europa con este servicio de
transporte ecológico.
Los Trixis también funcionan en muchas
ciudades en Alemania así como en Europa
(Amsterdam, Londres, Copenhague) y a
nivel mundial (Tokio, Kyoto, Beirut, Rijad) .

TRIXI está equipado con un motor eléctrico

que le ayuda al Trixista al pedalear. Es un
medio de transporte divertido, ecológico y
silencioso.
La temporada es del 1 de abril al 31 de octubre.
Aparte de ese servicio también se organizan
salidas en grupo, despedidas de solteros etc.

+Tarifas

11 a 20 horas

1/4 hora = Euro 6.-
1/2 hora = Euro 10.-
1 hora = Euro 18.-

www.trixi.com

2007