Página 1- José Pivín

Ramon Xirau e Ida Vitale ganan el Premio Octavio Paz de Poesía y Ensayo

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Fri, 27 Nov 2009 22:13:00 +0000

El galardón reconoce dos vidas consagradas intensamente al oficio del pensamiento y de la escritura, a la construcción de un lenguaje poético

JOAQUIM IBARZ | México. (Corresponsal)

Ramón Xirau, un poeta de 85 años que escribe versos en catalán y ensayos de reflexión filosófica en español, fue galardonado con el IX Premio Internacional Octavio Paz de Poesía y Ensayo junto con la literata uruguaya Ida Vitale (86 años). Los dos galardonados comparten la experiencia del exilio en México,

Ramón Xirau, ganador del premio Octavio Paz / Archivo

"Ambas figuras, cada una desde su propio exilio y desarraigo, han contribuido a la renovación de nuestra lengua y sus letras. Son dos voces distintas pero reunidas en su práctica y defensa tanto de la libertad como del lenguaje común de la poesía", indica el fallo del jurado.

El galardón reconoce "dos vidas consagradas intensamente al oficio del pensamiento y de la escritura, a la construcción de un lenguaje poético y crítico cuyo fin es hacer más habitable el mundo y restituirle su sentido", añadió.

En palabras de Octavio Paz, Ramón Xirau fue un hombre puente. Un escritor que unía tradiciones poéticas, generaciones de escritores, disciplinas, lenguas. También ha sido un gran animador cultural en distintas publicaciones y particularmente en la Revista Diálogos que durante más de dos décadas fue punto de encuentro para la conversación inteligente, foro para la charla constructiva y el pensar en voz alta.

Ramón Xirau nació en Barcelona el 20 de enero de 1924; en 1938, huyendo de la Guerra Civil española (1936-1939), se estableció en Francia. Un año más tarde junto con su familia viajó desde Nueva York a México. De la obra de Xirau destacan "De ideas y no ideas", "El tiempo vivido", "De mística", "Entre la poesía y el conocimiento", "Sentido de presencia" y "Antología personal".

Vitale es autor de libros de poemas como "La luz de esta memoria" (1949), "Procura de lo imposible" (1998) o "Reducción del infinito" (2002), y obras en prosa como "Un invierno equivocado" (1999) o "Donde vuela el camaleón" (2000).

Ida Vitale (Montevideo, 1923) llegó a México en 1974 y se integró a la vida cultural como parte del comité asesor de la revista literaria "Vuelta", que dirigía Octavio Paz.

El jurado que otorgó por unanimidad el galardón estuvo conformado por el español Pere Gimferrer -ganador en 2008-, el cubano Enrico Mario Santí y los mexicanos Adolfo Castañón, Malva Flores y Sergio Mondragón.

A Ida Vitale se la considera integrante de la Generación del 45 junto a sus compatriotas Mario Benedetti, Juan Carlos Onetti e Idea Vilariño Castañón, así como Malva Flores, Sergio Mondragón y Enrico Mario Santí.

En uno de sus libros más importantes, Poesía y conocimiento, Xirau nos muestra, analizando la obra de Jorge Luis Borges, José Lezama Lima y Octavio Paz que la poesía "además de canto nos cuenta el cuento del mundo, nos revela el misterio que lo envuelve."

Junto con su esposa Ana María, Xirau fue uno de los amigos más cercanos de Octavio Paz. Pese a esta estrecha relación, rechazó la propuesta del futuro Nobel para dirigir la revista Vuelta. Xirau no quiso abandonar su propia publicación Diálogos.

Llevado por su vocación docente, Xirau sigue dando clases a posgraduados en la Universidad Autónoma de México. Uno de sus libros más populares, Introducción a la historia de la filosofía, se ha convertido en texto básico para muchos estudiantes.

fuente: LA VANGUARDIA - BARCELONA- 27 NOVIEMBRE 2009

Julia Prilutzky Farni : exquisita poeta argentina, Homenaje en su honor

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Sun, 22 Nov 2009 21:20:00 +0000

PRELUDIO

(Corri bajo la lluvia...Ya no estaba.)
Para alcanzarte, incontenida, loca,
corri bajo la lluvia, con la boca
y las manos que el viento castigaba.

Toda sombra eras tu.(En cada
/ochava,
espejismo fugaz de luz evoca
el rumor de su voz en toda boca,
la forma de su mano en cada
/aldaba.)
No te encontre.Volvi sin ti, lejana.
Hoy lo se yo, tu lo sabras mañana:
esta humilde alegria inesperada,
esto de andar la lluvia, lentamente,
con el mojado rostro transparente
y el alma, yo no se...mojada.

Julia Prilutzky Farni

Es una de las mas representativas poetas de la
generacion del 4O.
Esencialmente ha cantado el Amor, en toda su
dimension. Su poemario ANTOLOGIA DEL AMOR,
alcanzo un exito sin precedentes, leido, en
parte, por la protagonista de una novela de
Alberto Migre.

Fui su amiga, organizando un homenaje a su
persona y obra, en vida, con la participacion de
PERLA SANTALLA, IVAN GRONDONA,
EMILIO NELSON Y ELBA VERGAGNI.

Y con su propia lectura de poemas. La participacion
especial de ARTURO BERENGUER CARISOMO,
cuyo video pasaremos dia 30, lunes, a las 17
horas en Avenida de Mayo 666,
DIARIO DEL VIAJERO.
CIUDAD AUTONOMA DE BUENOS AIRES

Tratase de un testimonio extraordinario que
ofreceremos al publico en general,
con una semblanza de JULIA PRILUTZKY FARNY.
Nos acomparañaran con su aporte interpretativo
PABLO LAR y PABLO MERCADER.

Entrada gratuita.

Organiza

PERPETUA FLORES
(Primero acto de una serie
LOS INOLVIDADABLES)

BUENOS AIRES, NOVIEMBRE 2009

www.am1010perpetuaf lores.blogspot. com

Reseña biográfica

Nació en Kiev, Ucrania, en 1912 y adoptó la
ciudadanía argentina desde temprana edad.
Cursó estudios de derecho en la Universidad
de Buenos Aires y música en el Conservatorio
Nacional.

Publicó su primer libro de poesía a la edad de
dieciocho años y pronto se convirtió en portavoz
de la generación poética del 40.
Entre sus libros más reconocidos figuran:
"La Patria", "Antología del amor", "Sonetos" y
"Sólo estará la rosa".

En 1939, publicó en prosa: "Títeres Imperiales"
(Sobre la caída del Zarismo)

Fundó la revista cultural "Vértice" y en 1941
recibió el Premio Municipal de Poesía por su
libro "Intervalo".

Su bibliografía en verso data de los siguientes
títulos:
"Viajes sin partida" (1939), "Intervalo" (1940),
"Sonetos" (1942),

"Comarcas" (1949), "La patria" (1949),
"Canción para las madres de mi tierra" (1950),
"El escudo" (1954),

"Este sabor de lágrimas" (1954), "Obra poética"
(1959), "Hombre oscuro" (1963), "Quinquela Martín"
(1974) y "Antología del amor" (1975)

Este último libro mencionado, llegó a vender -sólo
en Argentina- más de 100.000 ejemplares.

Falleció en Buenos Aires el 10 de Marzo del
2002 - al amanecer - con 90 años, dejándonos
como legado una obra poética de excelencia en
dos temas destacados: El amor y La patria.

Arca Blanca se enorgullece en recordarla,
mientras su director mantiene una subordinada
admiración por la obra de esta poeta en la que
el intelecto y la sensibilidad logran una fusión
perfecta.

http://www.arcablanca.es/

P.L.E

EEUU y el valor de la Libertad

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Fri, 20 Nov 2009 23:04:00 +0000

(GRINGOS O YANQUEES: un ejemplo para muchos)

Estoy convencido de que los GRINGOS o si prefieren los YANQUEES, son como son, pero como alguien dijo: -fueron los únicos que llegaron a la Luna y eso merece que tengamos en cuenta las palabras de Abraham Lincoln expresadas hace 150 años y que mantienen actualidad.

Los invito a leer este mensaje desde la serenidad y la inteligencia:

¿Por qué algunos odian a los Estados Unidos de Norte América (USA)?

* Le ganaron la guerra a los nazis y no se quedaron con ningún país europeo. ¿Cómo está Europa hoy?

* Le ganaron la guerra a los japoneses y no se quedaron con Japón. ¿Cómo está Japón hoy?

* Recuperaron Corea hasta el paralelo 38 y no se quedaron con ese territorio. (Basta comparar el desarrollo, economía, fuentes de trabajo y bienestar social de ambas Coreas para evaluar quien salió mejor parado). ¿Y entonces?

A veces se vuelve fastidiosa la insistencia de ciertas partes de la humanidad en hablar mal de los Estados Unidos de América. No solo por aquellos filo-comunistas trasnochados actuales de nuestra América Latina (Castro, Chávez, Kirchner, Morales, Correa por mencionar a los dirigentes políticos más conocidos de varias sociedades degradadas o en vías de degradación), sino en general por un mundo que solapadamente envidia el ejercicio a largo plazo de valores superiores. En los últimos años en Venezuela se considera socialmente negativo decir algo bueno de ellos. El colmo es que existen latinos que tienen más de media vida en los Estados Unidos y parece que no encuentran nada bueno qué decir de ese país, pero ahí siguen pegados como garrapatas sin querer regresar a sus países de origen. Agrego tres ejemplos de respuestas ejemplares a dichos comentarios tan generalizados.

1) En Inglaterra, durante una conferencia, se le preguntó a Colin Powell si los planes de USA hacia Irak no eran otra cosa aumentar el imperio americano por parte de George Bush. Este respondió lo siguiente:

-"Con el transcurrir de los años, los Estados Unidos han enviado a muchos de sus mejores jóvenes, hombres y mujeres hacia el peligro, para luchar por la causa de la libertad más allá de nuestras fronteras. Las únicas tierras que hemos pedido a cambio han sido apenas las necesarias para sepultar a aquellos que no regresaron".

2) En Francia durante una conferencia en la cual participaba un gran número de ingenieros de diversas nacionalidades, incluyendo franceses y americanos, en el receso, uno de los ingenieros franceses comentó: "¿Han escuchado la última estupidez de George Bush? Envió un portaaviones a Indonesia para ayudar a las víctimas del tsunami. ¿Qué pretende hacer, bombardearlos?" Un ingeniero de Boeing se levantó y respondió serenamente: "Nuestros portaviones tienen tres hospitales a bordo, que pueden tratar a varios cientos de personas. Son nucleares, por lo que pueden suministrar electricidad de emergencia a tierra, tienen tres comedores con capacidad para preparar comidas para 3.000 personas tres veces al día, pueden producir diariamente varios miles de galones de agua potable a partir de agua de mar, y tienen media docena de helicópteros para transportar victimas desde y hacia el buque. Nosotros tenemos once barcos iguales. ¿Cuántos buques así ha mandado Francia?" Otro silencio sepulcral.

3) Un almirante de la Armada de los Estados Unidos estaba en una conferencia marinos de las armadas americana, canadiense, inglesa, australiana, y francesa. Durante el cóctel había oficiales que incluían representantes de todos esos países. Todo conversaba en inglés, pero de repente, un almirante francés comentó que, si bien los europeos aprenden muchos idiomas, los americanos se bastan tan solo en el inglés. Entonces preguntó: "¿Por qué tenemos que hablar inglés en estas conferencias? ¿Por qué no se habla francés?"
- El almirante americano, respondió: "Tal vez es porque los británicos, los canadienses, los australianos y los americanos, nos las ingeniamos para que ustedes no tuvieran que hablar alemán por el resto de sus vidas". ¡Se pudo haber escuchado la caída de un alfiler!

¿Saben dónde está el secreto de los americanos? Muy sencillo, hace más de 150 años aprendieron algo que en el resto de América, si las aprendimos las abandonamos y no las queremos aprender. Son las siguientes premisas:

DECALOGO DE ABRAHAM LINCOLN

1.- Usted no puede crear prosperidad desalentando la iniciativa propia de los ciudadanos.

2.- Usted no puede fortalecer al débil, debilitando al fuerte.

3.- Usted no ayuda a pequeños, aplastando grandes.

4.- Usted no puede ayudar al pobre, destruyendo al rico.

5.- Usted no puede elevar al asalariado, presionando a quien paga el salario.

6.- Usted no puede resolver sus problemas mientras gaste más de lo que gana.

7.- Usted no puede promover la fraternidad de la humanidad, admitiendo e incitando el odio de clases.

8.- Usted no puede garantizar una adecuada seguridad con dinero prestado.

9.- Usted no puede formar el carácter y el valor del hombre quitándole su libertad ni su iniciativa.

10.- Usted no puede ayudar a los hombres realizando por ellos permanentemente lo que ellos pueden y deben hacer por sí mismos.

A esto se podría agregar otro pensamiento de Lincoln:

"Un político puede engañar a unos todo el tiempo, y puede engañar a todos por algún tiempo. Pero lo que no podrá lograr es engañar a todos todo el tiempo.

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Nota del Editor,
Me llegó en un correo electrónico. No se quien lo escribió,
ni si ya fue publicado en algún lugar,
pero me pareció que se podía registrar en este Blog.
Se aceptan comentarios .

Lic. Jose Pivín
frente al puerto de Haifa
frente al mar Mediterráneo

Mensaje del poeta, novelista, ensayista y musicólogo brasileño Mario de Andrade.

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Fri, 20 Nov 2009 00:55:00 +0000

"Conté mis años y descubrí, que tengo menos tiempo para vivir de aquí en adelante, que el que viví hasta ahora...
Me siento como aquel chico que ganó un paquete de golosinas: las primeras las comió con agrado, pero, cuando percibió que quedaban pocas, comenzó a saborearlas profundamente.
Ya no tengo tiempo para reuniones interminables, donde se discuten
estatutos, normas, procedimientos y reglamentos internos, sabiendo que no se va a lograr nada.
Ya no tengo tiempo para soportar absurdas personas que, a pesar de su edad cronológica, no han crecido.
Ya no tengo tiempo para lidiar con mediocridades.
No quiero estar en reuniones donde desfilan egos inflados.
No tolero a maniobreros y ventajeros.
Me molestan los envidiosos, que tratan de desacreditar a los más capaces, para apropiarse de sus lugares, talentos y logros.
Detesto, si soy testigo, los defectos que genera la lucha por un majestuoso cargo. Las personas no discuten contenidos, apenas los títulos.
Mi tiempo es escaso como para discutir títulos.
Quiero la esencia, mi alma tiene prisa...
Sin muchas golosinas en el paquete...
Quiero vivir al lado de gente humana, muy humana.
Que sepa reír, de sus errores.
Que no se envanezca, con sus triunfos.
Que no se considere electa, antes de hora.
Que no huya, de sus responsabilidades.
Que defienda, la dignidad humana.
Y que desee tan sólo andar del lado de la verdad y la honradez.
Lo esencial es lo que hace que la vida valga la pena.
Quiero rodearme de gente, que sepa tocar el corazón de las personas.
Gente a quien los golpes duros de la vida, le enseñó a crecer con toques suaves en el alma.
Sí. Tengo prisa por vivir con la intensidad que sólo la madurez puede dar.
Pretendo no desperdiciar parte alguna de las golosinas que me quedan.
Estoy seguro que serán más exquisitas que las que hasta ahora he comido.
Mi meta es llegar al final satisfecho y en paz con mis seres queridos y con mi conciencia.
Espero que la tuya sea la misma, porque de cualquier manera llegarás..."

Alexiev Gandman :'Moises: tengo otras cinco !!!!!

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Tue, 17 Nov 2009 20:03:00 +0000

¿Qué haces? ¿Cómo te defines?

Soy ilustrador, preferentemente infantil aunque trabajo mucho para publicidad.
Soy diseñador gráfico y fotógrafo pero estas profesiones solo las ejerzo a través de la docencia.

Tu biografía en cuatro lineas

Alexiev Gandman nació en 1969 en la provincia de Buenos Aires. Es Diseñador Gráfico, fotógrafo profesional y docente. Estudió con Pérez Celis, Hermenegildo Sábat, Roque Pronesti, Martín Rwnyj, Istvansch y Mónica Weiss. Asistió y asiste a talleres de literatura con Graciela Repún. En el año 2001 recibio el premio "Luchemos por la Vida 2001". El libro “Los planos de mi ciudad” recibio la mensión "Destacados ALIJA 2006", tambien integra el White Raven 2007 como mejor libro del año. Hoy cuenta con 29 libros publicados.
¿Cuelgas tu trabajo en la red? ¿dónde podemos verlo?

http://www.alexiev.com.ar
http://www.alexiev.blogspot.com
http://www.alexievga.blogspot.com/
¿Cómo nace una idea? ¿Qué es para ti la inspiración?
La inspiración para mi no existe, existe el trabajo, la metodología y la perseverancia. Para mi el resultado se ve después de 12 hs. de trabajo diarias.

¿Qué es arte?

Toda expresión que contenga un mensaje y en donde una persona, a la que vamos a llamar artista, expone sus sentimientos concientes o inconcientes. E esto yo llamo Arte.
¿En qué circunstancias se te ocurren las mejores ideas?

Generalmente las mejores ideas se me ocurren en un colectivo, en un bar o cuando estoy distraído. Pero es en el trabajo diario donde se moldean y se transforman en proyectos vendibles. La verdad que la mayoría de las ideas en si mismas no sirven para mucho sin la evolución posterior
.
¿Cuál es tu prueba del nueve para saber si una idea es buena?
El tiempo. Cuando una idea procesada y generada en proyecto continua vigente después de mucho trabajo considero que es buena.

¿Cuándo, cómo empezaste a verte a ti mismo como artista?

Desde siempre. De muy chico pintaba en papeles y los colgaba por toda la casa simulando una exposición de arte. Es mas pretendía vender mis obras al resto los integrantes de la familia.
¿A qué artistas admiras y de qué manera influyen en tu obra?
Todo el arte en general influye en mi obra ya que me es imposible no ser permeable a él.

Admiro a:
Rebecca Dautremer
Istvanch
Pablo Bernasconi
Poly Bernatene
Entre otros.
¿Te duele desprenderte de una pieza que has vendido?
Si y no. Me encanta que mis obras sean vistas por otros y compartan su vida cotidiana. En mi atelier solo están depositadas y no cumplen la función para lo que fueron hechas. Aunque la mayoría de mi obra como ilustrador es reproducida en libros y muchos pueden verla sin tener el original.

¿Qué aconsejarías a los que empiezan?

Disfrutar a full de lo que hacen. A la larga van a encontrar un mercado para su expresión. Si no lo disfrutan nunca van a salir del fracaso.

http://www.whohub.com/alexiev

Desde Venezuela: Americo Gollo Chávez

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Sat, 14 Nov 2009 02:32:00 +0000

SINFONIA DE VIAJE
A la mar y su belleza inaccesible
A Héctor imbatible memoria

por Américo Gollo Chávez

Primer movimiento

La muerte solo existe en el olvido, allí vive. Se confunde con la nada absoluta. El olvido es el lugar sin tiempo y sin espacio. Nada puede saberse y menos decir de él algo es posible. La vida, no se si es bueno señalarlo, habita en la memoria. La memoria es la casa de la vida y, quien de allí no sale, nunca muere. Y la memoria es de existencia plena en cuerpo y alma, presente en cada momento del ser en donde habita, sin dejar nada fuera, sin excluir uno solo de sus tiempos ni vacíos pensamientos, y es alimento del alma que se nutre en cada espacio del recuerdo. El habitante de la memoria puede en instantes alejarse de ella, puede esconderse en el silencio, pero son instantes tan solo de donde airoso vuelve más colmado de vidas. Los espacios de la memoria son tantos que imposible resulta enumerarlos. La gratitud limpia sus calles para que no se turbe el pensamiento. La bondad cuida los desvelos de la belleza y la razón vigila al corazón para que no padezca, mientras, el corazón de ella cuida para evitarle la soberbia. No debo alargar esto, así habló sabia, largo es el viaje dijo, pero, se me ocurre identificar la memoria con el mar, donde se junta en la distancia al cielo y de cerca se abraza con la tierra, allí está todo, todo nace de allí o allí renace, pero la vida de la memoria tiene su propia causa, su única causa, el amor, de mejor modo dicho, la vida de la memoria, ha de fuente el amor. El amor es el fuego que a la memoria anima, también es la mano que la moldea para que sea perfecta y en ella no quepan los odios ni licencias, sólo así y de ese modo puede la memoria descubrir la ausencia debajo de las piedras y la mayor montaña no la oculte. Se calló largo rato, y suave silenciosas sus manos, abría y cerraba en armonía sobre sus muslos como si leyera los recuerdos esculpidos en ellos y en ellos tradujera los versos que juntos escribieron. Otro tiempo del viaje con cuidados perfectos repasaba la Ilíada para ir más lejos al encuentro del tiempo en la memoria sin nostalgias.

Segundo movimiento

Yo prestaba oídos por entero a la palabra, incapaz de interrumpir la magia que envolvía su mirada escudriñando cada paso por donde juntos anduvieron ayer y marchan hoy, la carretera sonreía al ser escudriñada por el ojo de la memoria y a cada instante prodigaba un recuerdo. Por aquí pasamos, el sol nos miró sonreído bebiendo el fuego que del amor hicimos. Cautivado en silencio yo admiraba el monólogo, a dos voces entre ellos. Los cactus cautos ignorados semáforos sonrojados invisibles estaban, los cardenales y los chuchubes para no perturbar silenciaron su canto de colores que tiraron al vuelo, lejano marco a la memoria que volaba hacia el éxtasis para el supremo encuentro, de almohada los médanos y los ensueños cama. Testigo fui de aquel sublime juego, ver la vida que brota en cada evocación de cuanto ha sido bello de cuanto ha sido bueno y de cuanto es mejor para llevar de avío para el trayecto. Lo demás era igual, la belleza de cosas, espacios y recuerdos se alimentaban cada vez in crescendo evocando trayectos, recorriendo caminos, acariciando el nombre ubicado entre ella y yo, como ángel de la guarda, sin saber qué decir, solo el respeto inmenso para escuchar los susurros del cielo. Una y otra hoja de la Ilíada pasaba por sus manos contemplando la huella de la grandeza heroica que tan solo los con éxito pueden derrotar, pero que mas honras y glorias da al vencido, que méritos al vencedor de los dioses amado y protegido.

Tercer movimiento

De vuelta por el mismo camino fue distinto el trayecto. Un buen sorbo de vino para el encuentro bello en la memoria. Abierto el día anterior para la consagración según enseñó el Señor servía el vino. Oficié de monaguillo en aquel acto y por eso y por más no pude consagrar y beber en los cálices sublimes de copas paralelas, erguidas, frescas, enhiestas con el orgullo firme del amor primero, grabado en la memoria de los brindis de oraciones y besos. Nada ni nadie había profanado su belleza, estaba allí perfecta como perfecta hechura que a Miguel Ángel de envidia habría encendido. La marcha de regreso andaba más pesada, tan distinta a la ida de ficciones llena, que se quedaron aprehendidas de sequedad contando las espinas de los cactus, recostadas a la bondad sombra del Cují, ser o no ser, se las escuchaba como otros y tantas deshojan margaritas. Ahora, de vuelta como creí haber dicho, colmada mi maleta venía de frustración y envidias, de derrotas finales de vergüenza muerta, tal siente un gran maestro recordando la derrota por un jake mate de las manos salida de un diletante niño. Ella placía, como el verdor que brota en primavera. Su rostro iluminado por destellos de dionisiacos encuentros. Se olía a éxtasis de orgasmos galácticos en su big bang constante que iluminaba el cielo, de sus ojos la luz, el aura que cubría el pensamiento y que de la memoria no pudiesen fugarse los recuerdos y evitar hasta el fin que un intruso se asome. Vi complacido sonreír al sol como ella lo contara ocurrió en otros tiempos. Yo aceleraba el paso impelido o huyendo de la fuerza cósmica que anima el encuentro donde yo estaba solo tan sólo de testigo muerto.

Cuarto Movimiento

Al fin llegamos. Deshice las amarras que aseguraban cosas que se podían volar. Y seguí mi camino empecinado en alcanzar mi propia sombra y hallarla en el espacio sin trayectos ausente de destino, combate desigual que hace saber que el Otro está allí sin ser el enemigo, todos los lugares ocupados por él, el único habitante que su memoria abriga, cuidadosa protege. Sonrío en muecas tristes y evoco la esperanza de encontrar un lugar para el duelo a muerte donde no haya cadáveres, seguro desde antes de asistir al tiempo de mi propia derrota. Cosa de orgullosa dignidad de muerto. Se despidió de mi y mirando a los cielos, casi imperceptible, la oí decir, heme aquí de vuelta y si un instante de mi memoria hiciste viaje, sea tu mirada y auscultarme puedas y encontrarás mi existencia inmaculada. He sorteado los mares, las tormentas, he escuchado sirenas, jerarcas, reyes, príncipes, de todas partes a mis pies se han postrado, y, más y más han visto y oído mis sentidos pero eres tú, el único tan solo que habita en mi memoria.

Finale

Salí, cuidadoso en silencio, era la tarde opaca, húmeda, pesada tanto como una inmensa peña de la tierra al cielo. Debajo de un insomnio me aprendí de memoria el poema final de la Ilíada.

FUENTE: Recibido directamente del Autor

Mónica Russomanno: “HISTORIAS VERSAS Y PERVERSAS”

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Sat, 07 Nov 2009 20:47:00 +0000

MONICA RUSSOMANNO
INVITA A LA
PRESENTACION
DE SU LIBRO

“HISTORIAS VERSAS Y PERVERSAS”

DE LA
COLECCION

"BIENES CULTURALES"

EDITADO POR 'ATE'

JUEVES 19/11
21 HRS

SAN LUIS 2854
SANTA FE DE LA VERA CRUZ

# PRESENTACION DEL VIDEO "EL ARCA DEL SUR".
REALIZADO POR EL GRUPO "PIEDRA PAPEL TIJERA"
(RODOLFO GOMEZ, GUILLERMO MAROTTE, MONICA RUSSOMANNO

# INTRODUCCION A CARGO DEL
ESCRITOR ALFREDO DI BERNARDO

# CHARLA CON LA ESCRITORA.

# MUSICA INTERPRETADA POR
CLAUDIA Y FAVIO CARDOZO

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Aumentar el consumo de fibra reduciría la grasa abdominal

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Wed, 04 Nov 2009 18:37:00 +0000

Por Anne Harding

NUEVA YORK (Reuters Health) - Un nuevo estudio demuestra que comer apenas un poco más de fibra tendría gran impacto en la reducción del tamaño de cintura de los jóvenes en Estados Unidos.

Los adolescentes latinos que aumentaron el consumo de fibra durante dos años lograron disminuir significativamente la cantidad de grasa alrededor de la cintura, mientras que en los jóvenes que comieron menos fibra creció el tamaño abdominal.

Estas fueron las conclusiones del equipo de Jaimie N. Davis, de la Escuela de Medicina de Keck, en la University of Southern California en Los Angeles.

El equipo estaba estudiando la grasa abdominal, que es la más peligrosa porque aumenta el riesgo de desarrollar diabetes y enfermedad cardíaca.

Los autores les pidieron a 85 varones y mujeres de entre 11 y 17 años con sobrepeso que respondieran un cuestionario inicial y dos años después sobre hábitos alimentarios. A esa edad, dijo Davis, la dieta de algunos tiende a empeorar.

El consumo de fibra bajó unos 3 gramos por cada 1.000 calorías consumidas en 46 participantes y creció en la misma proporción en otros 35.

La grasa abdominal aumentó un 21 por ciento en los que comieron menos fibra, pero disminuyó un 4 por ciento en los que elevaron su consumo.

Los resultados fueron publicados en American Journal of Clinical Nutrition.

"Hasta una leve reducción de la fibra alimentaria tiene un efecto metabólico muy significativo", señaló Davis. El consumo de fibra recomendado para los jóvenes es de 14 gramos por cada 1.000 calorías consumidas o unos 25-30 gramos por día.

A partir de esos resultados, indicó Davis, aumentar 6 gramos diarios de fibra (la mitad de una taza de porotos o una tortilla de trigo integral) modificaría tremendamente el tamaño de la cintura de los jóvenes. "Es un objetivo posible para los niños", dijo.

Las personas de cualquier edad que quieren mejorar el consumo de fibra tienen que leer con cuidado las etiquetas de los alimentos.

"Que diga 'trigo integral' o 'multigrano' no significa que sea una buena fuente de fibra. Las personas piensan que si es marrón, es trigo y es bueno, pero no es necesariamente así", explicó la autora.

En cambio, Davis recomendó a las personas que verifiquen la Información Nutricional de la etiqueta para saber cuántos gramos de fibra contiene ese alimento por porción.

La investigadora no aseguró que los resultados puedan aplicarse a jóvenes con otros orígenes étnicos porque los latinos serían más propensos que los blancos y los negros a acumular grasa en la zona abdominal.

"El aumento del consumo de fibra tendría efectos positivos en todas las culturas, pero distintos", concluyó Davis.

FUENTE: American Journal of Clinical Nutrition, noviembre del 2009

Difundido por (C)REUTERS via www.yahoo.com.ar
2 de noviembre 2009

Las fuertes lluvias inundan las calles de Israel

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Tue, 03 Nov 2009 15:33:00 +0000

Las fuertes lluvias que caen desde el viernes han causado inundaciones en el centro y ciudades de la región de Sharon, así como en las carreteras interurbanas. Muchas calles se inundaron en Natania, Raanana, Petaj Tikva, Ganei Tikva y Kfar Saba.

No hubo informes de lesiones, pero muchos vehículos quedaron varados y sus conductores fueron rescatados por los servicios de rescate. Se produjeron cortes de energía eléctrica.

La Policía de Tránsito informó que el túnel de la autopista a Kfar Saba se inundó, así como algunas secciones de la autopista Haifa - Tel Aviv.

También se observaron numerosos embotellamientos de tráfico pesado debido a las inundaciones y los conocidos retrasos en el servicio de trenes.

Las lluvias llegaron finalmente a Jerusalén y Beer Sheva y Aco se transformó en una "pequeña Venecia".

Los meteorólogos pronostican que el temporal, con lluvias y tormentas eléctricas seguirá cayendo en el norte de Israel y el centro hasta mañana.

A pesar que los pronósticos avisaron sobre la proximidad del temporal, las municipalidades nuevamente fueron tomadas por sorpresa ya que no efectuaron los necesarios trabajos de mantenimiento.

Otra perla fue el pedido de miembros de la Knéset para que no se aplique un impuesto especial por la falta de agua por la que atraviesa el país. Medios locales descubrieron que los impulsores de la iniciativa poseen en sus viviendas parques con superficies desde 450 a 1500 metros cuadrados .

fuente: semanario 'AURORA'-Tel Aviv.

Taller de lectura y escritura de la UTN en la Feria del Libro 2009 en Santa Fe-Coordina Marta Rodil el 4 de Noviembre

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Mon, 02 Nov 2009 00:01:00 +0000

A quienes deseen conocer, reeditar y/o participar

de una experiencia de taller de la palabra en general

y de lectura y escritura en particular:

El Miércoles 4 de noviembre
a las 20 hs

el Taller se presenta en la Feria del libro,

en la Estación de Ferrocarril Belgrano,

Bv. Gálvez entre Avellaneda y Dorrego.

El acto se anuncia como

"Taller literario de la Tecnológica".

Coordina Marta Rodil.

Normalmente el Taller funciona en la Biblioteca

de la Asociación Tribunales, San Martín 1677, Santa Fe,

los miércoles de 19 a 21, con participación libre

y gratuita, y los interesados pueden incorporarse al grupo

en cualquier época del año.

Negocios raros/se rien de nosotros/nos toman el pelo/ nos quieren robar

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Fri, 30 Oct 2009 22:16:00 +0000

Las redes sociales siguen en la mira de los delincuentes

Unos días atrás comentábamos el caso de un correo spam que simulaba ser de Facebook. Se traba de una supuesta confirmación para restablecer la contraseña del usuario en el portal. En realidad, lo que buscaba era que el internauta descargase un archivo .exe zippeado, mediante el cual la máquina se conectaba con otros servidores y descargaba otros archivos con los que la PC quedaba controlada en forma remota.

Quien también se vio perjudicado además de Facebook y por supuesto el usuario, es Twitter, a través de correos no deseados utilizados por los ciber-delincuentes que trataban de cobrar víctimas obteniendo sus claves de cuentas bancarias y cualquier otro tipo de información personal.

Alarmando y previniendo a sus usuarios sobre esto, Twitter publicó hace unos días un aviso en el que advertía que si habían recibido un mensaje en el que se solicitaba su clave, no la diera. Decía simplemente “Don´t do it!”.

El tema era así. Estaba llegando un correo no deseado supuestamente proveniente de Twitter que incluía un link falso. Ingresando a ese link se iba a una página falsa muy similar a la de Twitter en donde el ususario debía ingresar su nombre y contraseña. Cuando se ingresaban estos datos, en realidad se conectaba a un blog vacío de un tal “NetMeg99”. Y allí no había nada, ni siquiera un programa malicioso que se descargara automáticamente.

De esta manera, se dedujo que el interés de estos criminales era obtener la clave personal del usuario (cosa que al llegar a ese paso ya la había conseguido) y ver si a través de allí, además de enviar otros spams a sus contactos, lograban tener mayor información de la víctima.

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fuente: www.rompecadenas.com.ar

Witold Gonbrowicz y Juan Carlos Gómez

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Tue, 20 Oct 2009 21:31:00 +0000

GOMBROWICZIDAS

por JUAN CARLOS GÓMEZ

Gombrowicz realizó dos travesías oceánicas, una a bordo del Chrobry de Polonia a Buenos Aires, y la otra a bordo del Federico Costa de Buenos Aires a Europa. Su vida es también una travesía que Gombrowicz relata a su manera. Imaginemos entonces que el “Diario” es un barco, en ese barco Gombrowicz parte de Polonia, atraviesa su Ecuador en Montevideo y arriba la puerto de Checoslovaquia.

Ninguno de los hombres de letras del club de gombrowiczidas le da a su propio país la importancia que le dio Gombrowicz a Polonia. Su empresa literaria de mayor alcance fue el “Diario”, unas narraciones que empieza y termina con asuntos de Polonia, peripecias en su mayor parte escritas en la Argentina desde 1953 que concluyen en Francia en 1969.

Inmediatamente después de los cuatro yo que mete al comienzo de esta obra nos cuenta la impresión que le produce la lectura de los periódicos de su país. Es como si le hablaran de unas aventuras que corriera alguien muy próximo a él en una tierra extraña. El alguien ya no es próximo pero le queda con la persona conocida una identidad diluida.
La presencia del tiempo en las páginas de esos periódicos es tan fuerte que se le despierta el deseo de un contacto directo con ese alguien, aunque sea para vivir y relacionarse de una manera imperfecta.
“Pero la vida queda como detrás de un cristal, alejada; parece como si ya no nos perteneciera y lo observáramos todo desde un tren”

El Ecuador de esta travesía es Montevideo pues a caballo de los años 1961 y 1962 estamos en la mitad de un viaje que empieza en 1953 y termina en 1969. En el año 1961 Gombrowicz se embarca en el General Artigas y se va con el Asno a Montevideo. En el barco hace reflexiones sobre la línea beethoveniana y manifiesta que en “Pornografía” intentó volver a este tipo de melodía.
“¡Qué descaro de mi parte recurrir a unos temas tan fascinantes y melodiosos! Sobre todo hoy, cuando la música moderna le teme a la melodía, cuando el compositor, antes de utilizarla, tiene que despojarla de toda su atracción, volverla árida. Lo mismo ocurre con la literatura: un escritor moderno que se respete evita toda suerte de cebos, es difícil y prefiere repeler antes que tentar (...)”

“¿Y yo? Yo hago justamente lo contrario, meto en la obra todos los sabores más sabrosos, los encantos más encantadores, la relleno de bellezas y excitaciones, no quiero una escritura árida, sin hechizo... Busco las melodías más cautivadoras... para llegar, si lo consigo, a algo todavía más seductor”
Gombrowicz y el Asno desembarcan, se alojan en un hotel y a la noche van a una conferencia que da Dickman en la Asociación de Escritores. En la sala flota en el aire la cortesía, la banalidad y el aburrimiento. Paulina Medero preside la sesión: –Tenemos el honor de presentar al señor Gombrowicz a quien saludamos; quizás quiera decirnos unas palabras; –Bien, Paulina, ¿pero de hecho qué es lo que he escrito? ¿Cuáles son los títulos?

Este comentario sobre los títulos me hizo acordar al escándalo que se armó con la persona que me había presentado a Gombrowicz en el Rex cuando le preguntó por los títulos de las obras de Hegel. Dickman acude en auxilio de Paulina: –Yo sé, Gombrowicz publicó una novela en Buenos Aires traducida del rumano, no, del polaco, “Fitmurca”... no, “Fidefurca”. Se produce un malestar generalizado.
Termina el acto y Gombrowicz estampa en el libro de la Asociación su firma, tras lo cual se lo pasa al Asno para que lo firme también. Esto vuelve a provocar inquietud porque el Asno está en la edad del servicio militar y todavía no tiene pinta de literato. De ahí se fueron con Paulina y Dickman a un restaurancito que se daba aires, en el que los poetas habían preparado un banquete para homenajear a un profesor.

Se levantan los poetas y las poetisas y sueltan poemas en honor del profesor. Cada uno de los cincuenta poetas presentes tenía que pronunciar su poema de homenaje. Gombrowicz llama al mozo, pide dos botellas de vino y empieza a tomar. Le llega el turno a una poetisa grasienta y barrigona, la poetisa se levanta de un salto, y mientras balancea el busto de un lado para otro y agita los brazos, emite manojos de rimas nobles.
Gombrowicz no aguantó más y lanzó una carcajada tras la espalda del Asno, que también soltó una carcajada pero sin ninguna espalda que lo protegiera. En medio de miradas indignadas se levantó el laureado para soltar su discurso, Gombrowicz y el Asno aprovecharon la oportunidad y ahuecaron el ala.

“¡Chismes al canto! Al día siguiente, mientras cenábamos, Dipi oyó que en la mesa vecina se hablaba del escándalo que se había armado en la Asociación de Escritores y de la provocación en el banquete de poetas... ¡Alguien aconsejaba escribir a Ernesto Sabato para preguntarle si su carta dirigida a Julio Bayce en la que me recomendaba calurosamente era auténtica!”
A caballo de los años 1961 y 1962 pasé una vacaciones con Gombrowicz en el balneario de Piriápolis. Viajamos en un buque elegante que hizo el trayecto entre Buenos Aires y Montevideo en una noche estrellada. A bordo de la nave no pasó gran cosa, salvo la proposición que me hizo Gombrowicz de que nos contáramos la vida y nos tratáramos de tú.

Esta idea sorprendente de Gombrowicz me dejó de una pieza, cuando recuperé mi compostura me negué con mucha cortesía pero no sin cierta intranquilidad. Es una pena que no haya escrito yo también mi propio diario, a estas horas podría recordar con más detalle lo que realmente ocurrió en Piríapolis, pues Gombrowicz, en el suyo, le dio rienda suelta a su imaginación, al punto que lo comienza narrando nuestro viaje en avión.
Cuenta que habíamos viajado a mil quinientos metros de altura unos cincuenta pasajeros en total que, según se le ocurre a él, hubieran sido una cantidad diferente si estuvieran en tierra. Divisa desde el avión una eczema de cinco millones de individuos que se alejan de nosotros a quinientos kilómetros por hora.

Desde la altura también vio, seguramente, el barco en el que realmente viajábamos nosotros, y del que nos estábamos alejando cuando mucho, a trescientos kilómetros por hora. Promediando el vuelo se puso a hacer cálculos. Si bien el viaje de doscientos diez kilómetros lo habíamos hecho en veinticinco minutos, la duración total, con revisión de valijas y verificación de papeles, fue de ciento ochenta minutos, exactamente.
Llegados a este punto se imagina una igualdad: el número de kilómetros recorridos era igual al número de pasajeros más ciento sesenta minutos, un cálculo que somete a mi consideración y al que yo completo con reflexiones sobre el fenómeno de la cifra y la cifra del fenómeno. Cuando salíamos de la aduana se le ocurrió que yo hablaba demasiado, que había hablado sin parar durante todo el vuelo, aunque no estaba del todo seguro por el ruido de las hélices.

Antes de subir al ómnibus se puso a observar un bulto que llevaba un pasajero del que goteaba vodka; entre la altitud y la vodka que goteaba quedamos un poco aturdidos, yo terminé saltando del ómnibus pues me había olvidado la valija en tierra. Gombrowicz llegó solo a Piriápolis a las cuatro de la tarde. En la casa se topó con unos alambres en los que los habitantes colgaban la ropa, una situación que presagiaba un futuro incierto.
“Era una casa construida en un bosque de pinos, muda como un pescado petrificado, en la perspectiva gótica de árboles y de ese desierto donde las guirnaldas de telas y de lencería de hombre y mujer representaban para mí, en ese momento, después de mis recientes tribulaciones –dudo que esto resulte claro–, una especie de atenuación de la cantidad humana, una substitución, o una real decadencia... un espectro pálido de la locura, algo lunar... mórbido...”

En la habitación se pone a mirar tres botellas de vino, hace unas consideraciones acerca del alcohol que se le había subido a la cabeza cuando vio la vodka que goteaba, y se pone en guardia pues tiene el presentimiento de que lo que le va a ocurrir en Piriápolis va a ser tan sólo una farsa.
“Ayer contó que en la escuela sus compañeros le gritaban: –Cierra la canilla–, si esto no daba resultado le ponían un recipiente bajo el mentón”
Una niña de ocho años se nos aparecía como la representante del otro lado de la casa y nos servía el almuerzo; a Gombrowicz le gustaba que los otros se le aparecieran de esa forma atenuada y reducida. De nuestro lado, en el dominio del bosque, no hay más que ropa tendida en los alambres.

“Pero nuestro encuentro con la farsa todavía no se ha engendrado (...) la cuestión es saber si todo esto es farsa, si nosotros figuramos dentro de esa farsa, si yo fuera de color gris agregaría: una farsa como esas camisas y esos calzoncillos”
Sospechaba que yo tenía el hábito de hacer farsas, que ese proceso se estaba elaborando en mí, por lo que se alegraba de esa propiedad genial y fructuosa que tiene la literatura, esa libertad que le permite al escritor construir tramas como si eligiera senderos en el bosque sin saber dónde lo lleva y qué le espera.
“Gómez lleva a su boca un vaso de curasao. Me confía con una sonrisa que no encontró hasta el momento en toda Piriápolis una sola persona que hable, nosotros somos los únicos...”

A medida que hacemos excursiones el presentimiento de la farsa se le acentúa a Gombrowicz.
“Fuera de aquí, fuera, la farsa, No. No. ¡Fuera! ¿Pero por qué se pega así a mí? La botella mea pero el calzoncillo seca. Fuera de aquí. Fuera farsa. Por qué se pega a mí esta Farsa... por qué me invade como un parásito... hija de perra... Farsa... Fuera”
También relata nuestras conversaciones y discusiones interminables sobre los asuntos más abstractos: las formas de la afirmación, los límites del hermetismo, el número pi, la ingenuidad de la perversión, la tragedia seca y viscosa, el sujeto del prefijo “ex”, el carácter maníaco de la física, la cuádruple raíz del principio de razón suficiente, el principio de corporalidad.

Pero la farsa lo empieza a golpear sin piedad. En medio de la oscuridad se le dibuja en la ropa colgada que parece una bandera envenenada, una bandera de los que están del otro lado, a quienes reconoce bajo la forma de calzoncillos y de camisas. La farsa le muestra los dientes. No quiere discutir más conmigo, no quiere mezclarse con ninguna farsa, sabe que si responde a la farsa con la farsa está perdido, debe cuidar la seriedad de su existencia. Si tiene que ser cómico, que lo sea sólo exteriormente, no en su interior. Él, en su centro, debe quedarse imperturbable como Guillermo Tell, con la manzana de la seriedad sobre su cabeza.

“He aquí que todo termina. Dejé Piriápolis el 31 de enero y, vía Colonia, llegué a Buenos Aires en el mismo día, a las once y media de la noche. Gómez se había ido antes, lo habían llamado por telegrama desde la universidad. No sabré pues jamás qué es lo que realmente pasó en Piriápolis”
Yo tampoco supe, y menos aún lo sé ahora, lo que ocurrió en Piriápolis, sin embargo, di una versión incompleta de lo que no sé en una de los capítulos de “Gombrowicz, y todo lo demás”, un libro que los gombrowiczidas conocen. Después de dieciséis años Gombrowicz se despide del “Diario” recordándole a los polacos el olvido de que Polonia era un país ocupado, tan ocupado como lo estaba siendo Checoslovaquia después de la entrada del ejército soviético.

En la prensa de la emigración habían aparecido protestas valientes que Gombrowicz comparte mereciéndole todo su respeto.
“Pero hay un detalle que me da que pensar, un detalle casi freudiano: su indignación casi infantil parece olvidarse que Polonia ha sufrido de la misma violencia. Al fin y al cabo, Polonia es desde hace años un país ocupado, exactamente como lo es hoy Checoslovaquia. Si dijeran ‘Para mí la violencia es un acto cotidiano, sé lo que es, por eso condeno la invasión rusa’, todo estaría claro. Pero se les ha olvidado..., incluso a quienes viven en el extranjero. Consternados por Checoslovaquia han olvidado su propio destino”

Estas son las últimas palabras que Gombrowicz pone en ese magnífico “Diario”, una sinfonía perfecta de una de las voces más singulares y complejas del siglo XX.

fuente: el texto y la foto fue enviada directamente por el autor, Juan Carlos Gómez, escritor argentino conocido como la "autoridad" máxima sobre WITOLD GOMBROWICZ en ARGENTINA.

Lic. Jose Pivin

frente al puerto de Haifa

frente al mar Mediterráneo

Mario Benedetti: MEMORANDUM

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Sat, 17 Oct 2009 01:15:00 +0000

Uno llegar e incorporarse el día
Dos respirar para subir la cuesta
Tres no jugarse en una sola apuesta

Cuatro escapar de la melancolía
Cinco aprender la nueva geografía
Seis no quedarse nunca sin la siesta

Siete el futuro no será una fiesta
Y ocho no amilanarse todavía
Nueve vaya a saber quién es el fuerte

Diez no dejar que la paciencia ceda
Once cuidarse de la buena suerte
Doce guardar la última moneda

Trece no tutearse con la muerte
Catorce disfrutar mientras se pueda

Mario Benedetti
del libro Preguntas al Azar

Carta a mi querida Mercedes Sosa, allá en el Cielo Argentino

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Tue, 06 Oct 2009 22:08:00 +0000

Te fuiste de madrugada, mi Negra Dulce,
dejandonos más tristes y huerfanos
porque tu potente, clara y segura Voz
era una dulzura para los oídos y la mente.

Te escuche desde mi juvendud , allí en Santa Fe de la Vera Cruz capital de la Provincia del mismo nombre, en la lejana ARGENTINA, seguramente hace cerca de 45-50 años, y quede prendado por la calidad, el tono y la frescura DE TU CANTO.

Seguí tus pasos y coleccionando tus discos, que me traían no solo tu voz y tu canto, sino tambien el CANTO DE ARGENTINA Y LUEGO EL DE AMERICA HISPANA.

Tuve la suerte de poder disfrutar de algunas de tus hermosas actuaciones en Israel, donde resido, especialmente el Gran Concierto en el antiguo Anfiteatro romano de Cesarea, sobre las aguas del mar Mediterráneo, donde una
multitud de cinco mil personas te aplaudieron "a rabiar"!!!!.

Alli pudimos, mi esposa y yo, visitarte en tu camarín, al finalizar tu actuación, fotografiarte y fotografiarnos, charlar amigablemente- como viejos amigos- y obsequiarte mis dos primeros libros de poesías: 'INFARTODIARIO' y 'EL INQUILINO QUE HAY EN MI'.

Hoy te fuiste de este mundo endurecido, este "valle de lagrimas", para remontarte al cielo, cual barrilete de esperanzas y sonrisas, para desde arriba cuidar a tus hermanos argentinos, sud y centro americanos de habla castellana ,incluídos nuestros hermanos Brasileños.

Tus canciones rebeldes, de protesta contra la injusticia, contra
la brutalidad, contra la fuerza; de amor a la naturaleza y a los seres humanos, seguirán siendo una Bandera para aquellos que te aman, desde los humildes y pobres para arriba,los estudiantes y escolares, los agricultores, los artistas de todo tipo, las amas de casa, los empleados, los academicos, los Profesores.....

y tal vez, algunos políticos,sin distinciones de religión, color de piel o país de origen.

Mis sentidas condolencias para toda tu familia, para tu tía MECHA(Rifka)-mi amiga- para todos los Argentinos , que esten en territorio argentino o

en otras partes del Planeta, que te recuerdan, con lagrimas en los ojos o un nudo en la garganta.

Para todos los que aman la Libertad y Odian las injusticia, vivan donde vivan....
Dios te bediga y te cuide allí arriba, querida NEGRA SOSA.

Lic.Jose Pivín
frente al puerto de Haifa
frente al mar Mediterráneo

4 de octubre de 2009

Juan Jose Sebrelli-reflexión: Otra vez la cuestión judía

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Sat, 26 Sep 2009 15:00:00 +0000

En este artículo el sociólogo piensa la actual ola de antisemitismo tomando como punto de partida los antecedentes y contradicciones de la sociedad argentina del siglo pasado. De los pogromos de 1910 y 1919 a los atentados a la Embajada de Israel y la AMIA durante el gobierno de Menem, es posible detectar una larga y asentada tradición antijudía. Pero la novedad se encuentra en la crítica a la existencia misma del Estado de Israel y en la izquierdización del antijudaísmo, de la que participan sectores autoproclamados “progresistas” o figuras cercanas al Gobierno.

Por Juan José Sebreli

Hugo Wast. Reconocido antisemita, dirigió la Biblioteca Nacional durante 24 años.
No se puede comprender la reciente ola de antisemitismo sólo a partir de las circunstancias actuales, es preciso remontarse al siglo pasado, rastrear los antecedentes de la crisis en las contradicciones de la sociedad argentina frente la cuestión judía.

Las grandes corrientes inmigratorias a comienzos del siglo pasado crearon una situación dual. La sociedad cosmopolita albergó una de las colectividades judías más grandes del mundo, muchos de cuyos miembros se destacaron en diversas actividades. Pero, a la vez surgió en el seno de sus clases gobernantes y de la sociedad civil, como rechazo a la hibridación, una tendencia xenófoba, etnocéntrica, prejuiciosa, racista.

Discriminación y convivencia se entrelazaron a lo largo del siglo veinte. Hubo dos pogromos en Buenos Aires; el primero fue el 15 de mayo de 1910, cuando grupos de jóvenes de clase alta cometieron agresiones y saqueos en el barrio judío de Junín y Lavalle, como contribución a los festejos del próximo Centenario.

El segundo pogromo se llevó a cabo en enero de 1919 durante la “semana trágica”. A raíz de una huelga obrera, bandas armadas de organizaciones de derecha, con el pretexto de un supuesto “complot judío maximalista”, realizaron una brutal represión que dejó el saldo de cientos de muertos y heridos.

Sin embargo, en esos años el antisemitismo era sólo un problema de minorías de clase alta; en el resto de la población, los judíos convivían con sus vecinos no judíos, y si había cierto tono burlón para referirse a los “rusos” –ni siquiera se sabia diferenciarlos de los judíos–, éste era similar al empleado con los “tanos” o los “gallegos”. Más aún, judíos comerciantes de seda convivían pacíficamente con sirios en la calle Lima y eran socios en los mismos negocios.

Sólo a partir de los golpes de Estado y las dictaduras militares y del surgimiento del nazismo, el antisemitismo se hizo consciente, aceptando el contenido ideológico de los nacionalistas profascistas. En el golpe militar de 1943, el antisemitismo fue una política oficial. Gustavo Martínez Zuviría, autor –con el nombre de Hugo Wast– de novelas antisemitas, fue nombrado ministro de Educación. El presidente del Consejo Nacional de Educación, José Ignacio Olmedo, igualmente antisemita, proyectó la separación de sus cargos a maestros y profesores ajenos a la religión católica. Se prohibió la matanza ritual en los mataderos, se cancelaron las franquicias a los diarios y publicaciones escritos en lengua extranjera y se cerraron los diarios escritos en idish. La dictadura debió, no obstante, suspender esta campaña a raíz de las denuncias del exterior y luego por la caída del Eje.

Perón no pudo hacer olvidar su intervención en aquella dictadura fascista y contó entre sus opositores a la mayoría de la comunidad judía, escollo que no logró superar con la creación de la adicta OIA (Organización Israelita Argentina) para enfrentar a la DAIA. Por otra parte, mientras se negaba visado a los judíos, el país se convertía en el refugio de genocidas y criminales de guerra: Adolf Eichmann, Joseph Menguele, Eric Priebke, Klauss Barbie, Ante Pavelic, entre otros

En las décadas del cincuenta y sesenta surgió la agrupación nacionalista Tacuara, que reclutaba sus acólitos entre estudiantes de colegios católicos y cuyo mentor era el jesuita Julio Meinvielle, autor de Los judios en el misterio de la historia.

El antisemitismo persistió asimismo en las Fuerzas Armadas, en especial en la Fuerza Aérea, cuyo asesor político era el nacionalista Jordan Bruno Genta. Durante esos años eran frecuentes las declaraciones antisemitas, las agresiones a sinagogas, cementerios y locales judíos y hasta se produjo el secuestro de una estudiante judía y el asesinato de otro. En la última dictadura, los judíos que eran detenidos temían un trato más cruel que el resto.

El antisemitismo se hizo también presente en la democracia. Los mayores atentados terroristas ocurridos en el país tuvieron como blanco dos instituciones judías –la Embajada de Israel y la AMIA–, y sus cómplices locales no fueron condenados.

Tal vez el tema más inquietante a partir del último tramo del siglo veinte fue la progresiva infiltración del antisemitismo en los ámbitos de la izquierda. El más influyente teórico de la izquierda peronista, Juan José Hernández Arregui, aún hoy venerado, decía en La formación de la conciencia nacional, verdadera Biblia de los jovenes setentistas: “el poder económico internacional del judaísmo vincula a estos grupos étnicos en forma poco visible pero real y organizada en escala mundial al imperialismo”. El mismo Hernández Arregui explicaba el mundo de Kafka como “el rasgo del judaísmo internacional como sustituto encubridor del nacionalismo sin territorio” (Imperialismo y cultura)”.

El punto de unión entre el nacionalismo de derecha y el nacionalismo de izquierda es su común odio a las democracias occidentales, en especial a la estadounidense.
El antinorteamericanismo ha acrecentado el odio a Israel y, a la vez, ha hecho explicables, justificables y hasta elogiables las peores dictaduras del mundo árabe y los crímenes del terrorismo fundamentalista. La extrema izquierda ha llegado a transformar al terrorista palestino en personaje emblemático en sustitución del guerrillero latinoamericano de otros tiempos.

La crítica a la derechización de los gobiernos israelíes, la ocupación ilegítima de tierras y los excesos de la represalia bélica pierde su eficacia cuando se olvida que éstos han sido la consecuencia del terrorismo islámico y que Israel es el único Estado reconocido por Naciones Unidas cuyo derecho a la existencia es negado por otros estados miembros de dicha institución, algunos de los cuales desde hace más de medio siglo han emprendido la guerra para borrar el mapa a Israel y “arrojar los judíos al mar”.

En ese peligroso camino es inevitable que las críticas válidas a la política exterior de los gobiernos israelíes se confundan con el cuestionamiento mismo a su existencia y que, aun en algunos judíos de izquierda, se diluyan los límites entre antisionismo y antisemitismo (en realidad debería decirse antijudaísmo o judeofobia, ya que los árabes son también semitas).

El fenómeno de la izquierdización del antijudaísmo es patente en nuestro país donde, en las manifestaciones contra los judíos, participan individuos o sectores autoproclamados progresistas y algunos vinculados con el gobierno, como el piquetero kirchnerista Luis D’Elía o funcionarios públicos que justifican las expresiones antisemitas como una reacción a las operaciones bélicas de Israel.

La profunda crisis económica y el colapso del sistema de partidos ha provocado desde fines de 2001 el resurgimiento de nuevos brotes nacionalistas, de ambos signos, que, aunque minoritarios y con una endeble base teórica, tienen una capacidad de agitación y de comunicación inédita a través de radios de onda corta, Internet, videos y su inserción oportunista en movilizaciones masivas, por lo que sus posibilidades son imprevisibles.

Diana Wang http://www.dianawang.net/

n.d.e.:EL TEXTO LLEGO EN UN E-MAIL.

ORIGINARIAMENTE PUBLICADO EN LA

REVISTA PERFIL DE BUENOS AIRES.-

El Autor:

Juan José Sebreli, nacido en Buenos Aires en 1930, es un reconocido filósofo, sociólogo, crítico literario e historiador argentino. Entre sus obras destacan Buenos Aires, vida cotidiana y alienación (1964), obra con la que se dio a conocer; El asedio a la modernidad (1991); El vacilar de las cosas (1994) y El olvido de la razón (2006). A la primera edición de este galardón se han presentado 76 originales, procedentes en su mayoría de España, México y Argentina, pero también de Chile, Uruguay, Colombia y Venezuela.

El pensador argentino Juan José Sebreli ha ganado, con la obra Comediantes y mártires, cuatro iconos de la Argentina, la primera edición del Premio Latinoamericano de Ensayo, convocado por la editorial Debate y Casa de América y dotado con 50.000 dólares (32.000 euros).

El jurado estuvo formado por Carlos Monsivais (presidente), Soledad Gallego-Díaz, Edmundo Paz Soldán, Miguel Aguilar y Miguel Barroso. El libro, que aparecerá publicado simultáneamente en España y América Latina el próximo mes de noviembre, es un análisis crítico del papel del mito en la sociedad contemporánea, centrado en las figuras de Carlos Gardel, Eva Perón, el Che Guevara y Diego Armando Maradona. El jurado valoró de la obra "no sólo la eficacia narrativa y la originalidad de su investigación, sino también la calidad novedosa de sus argumentos", según informaron las dos entidades convocantes en un comunicado.

fuente: EL PAIS- ESPAÑA-

A.S.D.E. Santa Fe-Argentina: Certamen de autores jóvenes.

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Fri, 25 Sep 2009 13:00:00 +0000

“MATEO BOOZ” (cuento) y

“JOSÉ CIBILS” (poesía).

La ASOCIACIÓN SANTAFESINA DE ESCRITORES (A.S.D.E.) informa que, el Jurado integrado por los profesores y escritores Oscar Agú, María Beatriz Bolsi de Pino y Paulina Riera, en el CERTAMEN PARA AUTORES JÓVENES, ha resuelto por unanimidad, otorgar el PRIMER PREMIO “MATEO BOOZ” (cuento) a Mariano José Pussetto por su obra “ELSECRETO DE LA ESPADAÑA”; MENCIÓN ESPECIAL a Leandro Damián Rivero por su obra “NO HAY TÍTULO” y MENCIÓN a Leonardo Pez por su obra “TRES SÍLABAS”. Todos residentes en la ciudad de Santa Fe.

El PRIMER PREMIO “JOSÉ CIBILS” (poesía) fue declarado desierto. Se otorgó MENCIÓN a Alfredo Ramón Castelli, residente en María Juana, Santa Fe, por su obra “LA NOCHE TIENE UN AMANTE”.

En la oportunidad, actuaron como coordinadoras del Certamen, Ana María Paris y Elda Sotti, miembros de la Comisión Directiva de la entidad auspiciante.

La entrega del PRIMER PREMIO y de los CERTIFICADOS a los ganadores de las MENCIONES y al Jurado, se llevará a cabo el 20 de octubre, a las 19 y 30, en el Centro Cultural Municipal, sito en Pje. Falucho 2 450 de nuestra ciudad, celebrando al mismo tiempo, el 54º Aniversario de la A.S.D.E.

Cordialmente:

Zunilda Gaite.
Secretaria General de la A.S.D.E.

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Fri, 25 Sep 2009 00:39:00 +0000

Nunca amamos a nadie:
amamos, sólo, la idea que
tenemos de alguien.
Lo que amamos es un
concepto nuestro, es decir,
a nosotros mismos.

Fernando Pessoa,
poeta portugués.

"Acordeonarte" en el Teatro Lasserre de RAFAELA(Provincia de Santa Fe- Argentina)

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Thu, 17 Sep 2009 14:15:00 +0000

Se recuerda a los amantes del acordeón, que ofrecerá su nuevo espectáculo "Acordeonarte", Marcelo Domenichini, anunciado desde hace varios días para el domingo 20 a las 21, en el Teatro Lasserre del Centro Ciudad de Rafaela.

Como el año pasado, además del desempeño de Domenichini como solista en partituras de diversos estilos, lo acompañarán en varias composiciones destacados músicos de valía. Nos referimos en este caso, a Melania Yossen en violín, Germán Domenichini en bajo, Sergio Grazioli en guitarra, y Facundo Rubino en percusión.

Se podrá apreciar así la versatilidad del instrumento tanto en la variedad de composiciones al actuar solo, como en su integración con otros.
A fin de brindar mayor comodidad al público, las localidades son numeradas, y su venta anticipada se ha fijado en $ 20, pudiéndose adquirir de lunes a viernes de 18 a 20 en la boletería del Teatro Lasserre.

fuente: Diario LA OPINION - RAFAELA>

Historia de la @ (arroba)

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Tue, 01 Sep 2009 16:27:00 +0000

No se termina nunca de APRENDER , también hay que desburrarse sobre las cosas referidas a internet!!!!!! En el mundo hispano la conocemos como "arroba" y, en inglés se dice "at".

Todo el mundo reconoce el símbolo que está en medio de una dirección de correo electrónico: @. Pero, ¿de dónde viene? ¿A quién se le ocurrió utilizarla en Internet? ¿Habrá pensado en que se convertiría en uno de los más importantes caracteres de la Red? ¿Por qué elegir justo ese símbolo? Y, por encima de todo, ¿quién lo inventó?

La respuesta a todas estas preguntas, nos llega en un documento fechado el 4 de Mayo de 1536. Ahí se encuentra claramente dibujado el símbolo @. Se trata de un escrito comercial italiano. Hoy, en Italia, la llaman chiocciola, es decir,"caracol". Durante siglos, la @ navegó por los prósperos puertos venecianos, hasta todos los confines del imperio naval británico, pasando por el mundo árabe y por España. Finalmente, desembarcó en Internet.

La "arroba" se utilizaba en los registros mercantiles de las naves de carga, que atracaban en las costas árabes y españolas. Los mercaderes venecianos lizaba el símbolo @.utilizaban el "anfora".
Hoy, los internautas usamos el símbolo @ como parte de nuestra navegación entre puertos virtuales, a los que se llega para zarpar hacia nuevos destinos, todo en el infinito mundo del ciberespacio. El descubrimiento de la chiocciola fue realizado por el professor de historia Giorgio Stabile, de la Universidad La Sapienza.

Stabile explicó al diario italiano La Reppublica, que su búsqueda de la "arroba" se inició con el sentido anglosajón que se le dió a ese símbolo tipográfico: @ era un símbolo mercantil que significaba "al precio de". Con esta pista, el profesor italiano se lanzó a buscar sus orígenes entre los pueblos que comerciaron con el mundo anglosajón.

Stabile tuvo la suerte de ser guiado por la Escuela Paleográfica Romana, hasta una serie de documentos mercantiles italianos, propiedad del Instituto Internacional de Historia Económica "Francesco Datini", en Prato, a cargo del curador Federigo Melis. La sorpresa de Stabile no fue menor, cuando descubrió que la hoy famosa @, era utilizada hace 500 años como el símbolo comercial de la "anfora ", una unidad de medida aún más antigua.

Sin embargo, Stabile aún no estaba convencido y llevó su búsqueda hasta 1492. Un diccionario español-latín traduce la palabra "arroba" como "anfora", lo que demostró que ambas unidades de medida eran conocidas, tanto en el mundo árabe-hispánico como en el grecolatino.

La denominación española de "arroba" (que en arabe significa "un cuarto") es la misma medida que la antigua "anfora", del comercio de los venecianos en Medio Oriente. El misterio estaba resuelto, pero aún faltaba responder la pregunta: ¿Cómo llegó la "arroba" hasta Internet?

"Ningún símbolo nace de la nada, ni es elegido al azar", dice el investigador italiano, quien cuenta que el mérito de introducir el simbolo @ en el ciberespacio, corresponde al ingeniero estadounidense Ray Tomlinson, uno de los padres de Internet, quien la utilizó en su propia dirección de correo electrónico, todavía en los tiempos de Arpanet, el antecesor de la Red de Redes, a principios de los años 70. Tomlinson decidió incorporar la arroba justo entre su nombre y el servidor que debía recibir el mensaje.

El simbolo @ había sobrevivido a los siglos en la tipografía anglosajona, todavía bajo el significado mercantil de "al precio de" y estaba incorporada en los teclados de las máquinas de escribir y de las primeras computadoras.

El profesor Stabile trabaja ahora en demostrar que Leonardo da Vinci también utilizaba el símbolo @.

fuente: llego en un mail- Aparentemente tomado de Pagina Digital

Cafe Literario "Palabras y Sonidos de Tierras Lejanas" en ciudad de Santa Fe (Argentina) hoy Jueves 27

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Thu, 27 Aug 2009 01:53:00 +0000

MINISTERIO DE INNOVACIÓN Y CULTURA
DE LA PROVINCIA DE SANTA FE
“Santa Fe, Cuna de la Constitución”

Agenda Cultural
Lunes 24 de agosto de 2009
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El jueves 27, nueva cita del
Café Literario de Cultura

Este jueves 27 de agosto, desde las 18 hs., se realizará el cuarto encuentro del Café Literario "Palabras y Sonidos de Tierras Lejanas", organizado en forma conjunta por el Ministerio de Innovación y Cultura del Gobierno de la Provincia y la Sociedad Argentina de Escritores (SADE) filial Santa Fe.

Será en el Hall de la Secretaría General (San Martín 1642, Santa Fe), y en la oportunidad deleitarán con sus relatos y poemas las colectividades húngara e israelita.

La entrada es libre y gratuita.

Programa

Colectividad Húngara

- Breve introducción y biografías de los poetas húngaros Sandor Petōfi y Mihály Vōrōsmarty a cargo de Zoltán Horogh.
- Lectura de las poesías "Nemzeti dal" (Canto Nacional) de Petōfi y "Szozat" (Llamamiento) de Vōrōsmarty a cargo de Gábor Becske e Iván Tarafás en idioma húngaro y Zoltán Horogh en castellano.
- El Violinista Andrés Rodríguez interpretará "Csárdas" y "Danza Húngara Nº 6" (Música Tradicional húngara).

Comunidad Israelita de Santa Fe

Escuela J. N. Bialik: Lectura de la biografía del poeta Jaim Najman Bialik a cargo de los alumnos de 7º: Juan David Ainbinder, Francisco Medina, Paula Gonzálvez y Shulamit Sencar.

- Lectura de poesías en hebreo con su traducción al castellano del poeta Jaim Najman Bialik, a cargo del Director General del Área Judaica, Andrés Efron, y la delegada del Estado de Israel en Santa Fe para la juventud, Matilda Días.

- Rabina Sarina Vitas: Disertación “La poesía y el pueblo judío”.

- Coro Maaim y Teatro Habima: Fragmento de la obra “Las Hijas de Tevie”, adaptación libre de la obra del genial escritor y humorista Shalom Aleijem ”Tevie, el Lechero” que fuera llevada al cine como “El violinista sobre el tejado”.

- Área de Culto: Canciones del acervo popular Israelí. Voz: Federico Surijon y Lorena Yacomosky; teclados: Gabriel Pivin.

- Rikudim: Bailes típicos israelíes a cargo del grupo de baile del Circulo Israelita Macabi.

más información en:
http://www.santafe.gov.ar
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Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe
San Martín 1642, Santa Fe -
Teléfono (0342) 457-2418
Mendoza 1085 - 3º Piso, Rosario -
Teléfono (0341) 472-1532
Ana Inés Candioti - Prensa y Comunicación
(0342) 155-129103 / 154-092978

Carta inédita de Cortázar A los cronopios de la acción

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Mon, 24 Aug 2009 19:13:00 +0000

Por Julio Cortázar

En febrero de 1964 un grupo de escritores latinoamericanos se reunió en Ciudad de México para celebrar una reunión "cronopia". Julio Cortázar no pudo asistir pero envió la siguiente carta:

Nada puede parecerme más ominoso que una reunión de cronopios poetas y artistas. La sola y siniestra idea es comparable a la mañana en que los campesinos de Bustedville, Nevada, vieron llegar a un caballo sin jinete, con un mensaje atado a un estribo: las langostas habían aprendido a pensar y avanzaban estratégicamente, comiéndose a los hombres en vez de las plantas de maíz. Pero también, mensaje por mensaje, acordémonos de la botella vomitada por el mar en las playas de Dubrovnik en agosto de 1865, con su inscripción bordada en un guante de mujer: "Estoy tan solo, tan lejos, tan alto".

Dados esos antecedentes, toda aglomeración de cronopios me parece digna de sospecha. ¡Cuidado con los poetas que muerden! ¡Cuidado con los artistas que transforman! Ya se han visto sus intenciones en el volante teñido de rosa ingenuo que han distribuido profusamente y donde anuncian: "Cerrojos caídos y puertas abiertas". ¡Cerrojos caídos y puertas abiertas! ¿Pero qué va a ser de nosotros, doctor Gómez? ¡Ay, vaya uno a saber, señora Rodríguez!

En vista de todo lo cual, mi indignada aportación a este nefasto primer encuentro de la Acción Poética Interamericana es la siguiente: Cronopios de la tierra americana, muestren sin vacilar la hilacha. Abran las puertas como las abren los elefantes distraídos, ahoguen en ríos de carcajadas toda tentativa de discurso académico, de estatuto con artículos de I a XXX, de organización pacificadora. Háganse odiar minuciosamente por los cerrajeros, echen toneladas de azúcar en las salinas del llanto y estropeen todas las azucareras de la complacencia con el puñadito subrepticio de la sal parricida.

El mundo será de los cronopios o no será, aunque me cueste decirlo porque nada me parece más desagradable que saludarlos hoy cuando en realidad me resultan profundamente sospechosos, corrosivos y agitados. Por todo lo cual aquí va un gran abrazo, como le dijo el pulpo a su inminente almuerzo.

París, 1964

Cuento de película

Un viejo caserón alberga a una numerosa familia encabezada por una madre enferma a la que todos, desde sus hijos hasta sus criadas, cubren de amorosas atenciones. Desde su cama ella dirige todo y trata de ocultar sus preferencias por Pablo, uno de sus vástagos, al que le apasiona la música clásica y es ya casi un virtuoso del violín. Un día, Pablo decide, a invitación de su profesor, trasladarse a París.

La madre le hace prometer que siempre le escribirá, pero las cartas no llegan. Jorge y Nora entonces comienzan a inventar misivas, tarjetas postales, dibujos y regalos para hacerle creer que Pablo está triunfando.

El tiempo pasa y los dos hermanos continúan engañando a su madre, pero aquellos años de bonanza ya se están quebrando, pues el comercio de venta de sombreros atendido por otro de sus hijos está al borde de la bancarrota y comenzará entonces a desmembrarse todo ese micromundo. La casa va siendo desmantelada para que ese sueño de la madre pueda proseguir sin fisuras. Inspirado en un cuento de Julio Cortázar, al que aquí el director y guionista Diego Sabanés intercaló otros relatos de ese escritor, el filme es un cálido y amargo retrato de ese grupo en vías de extinción. “Mentiras piadosas” recrea ese clima entre cálido y fantasmal de toda la obra literaria de Julio Cortázar.

FUENTE: EL NUEVO SIGLO
PERIÓDICO DE BOGOTÁ, COLOMBIA
ELNUEVOSIGLO.COM

Viggo Mortensen, editor

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Sun, 23 Aug 2009 20:41:00 +0000

El actor recordado por 'El señor de los anillos' presentó antología de la Nueva Poesía argentina

El actor estadounidense Viggo Mortensen presentó hoy en Buenos Aires una antología de la Nueva Poesía Argentina publicada en Estados Unidos por la editorial que él mismo dirige, Perceval Press.

Mortensen, que vivió entre los 3 y los 11 años en Argentina reunió, de la mano de Gustavo López, la obra de una veintena de autores argentinos de la llamada "generación de los 90", caracterizada por la variedad de temas y estilos que abordan en su trabajo.

La obra, presentada en el Centro Cultural de España en Buenos Aires, reúne poemas de Washington Cucurto, Mario Arteca, Francisco Garamona, María Medrano, Gabriela Sacone y Ana Wajszczuck, entre otros jóvenes poetas argentinos.

"Espero que este libro tenga éxito para poder editar otro que incluya a otros poetas de la 'generación de los 90'", destacó el actor antes de recitar una poesía titulada "La cuesta".

Mortensen (Nueva York, 1958), que saltó a la fama internacional como protagonista de la saga "El señor de los anillos", es un apasionado del arte, especialmente de la pintura y la literatura, aunque también ha probado suerte en la fotografía y la música.

El actor, que pasa largas temporadas en Argentina, es un fanático del equipo de fútbol de San Lorenzo, del barrio porteño de Boedo y con cuya camiseta se presentó para la cita de hoy.

Recientemente, Mortensen donó al club 80.000 dólares para la ampliación de la sede deportiva y social de la institución.

Publicado el 12 de agosto de 2009
Efe.

Foto: EFE/Cézaro De Luca
El actor estadounidense Viggo Mortensen durante el lanzamiento de la publicación Nueva Poesía Argentina lanzada por su editorial Perceval Press, en el Centro Cultural de España, en la ciudad de Buenos Aires (Argentina).

ttp://bogota.vive.in/libros/articulos/agosto2009/ARTICULO-WEB-NOTA_INTERIOR_VIVEIN-5830787.html

Steven Tyler se cayó de un escenario y debió ser hospitalizado

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Sat, 08 Aug 2009 00:59:00 +0000

El vocalista de Aerosmith estaría en grave estado

En medio de un recital en Dakota del Sur, el legendario músico hizo un paso de baile y perdió el equilibrio cayendo desde el escenario. Tyler sufrió lesiones en la cabeza, cuello y hombro.

El cantante Steven Tyler, del legendario grupo de rock Aerosmith, se cayó del escenario cuando interpretaba ’Love in an Elevator’ (’Amor en un ascensor’) y tuvo que ser llevado por vía aérea a un hospital en Dakota del Sur.

Según informa el diario ’Rapid City Journal’, de Dakota del Sur, cientos de admiradores del grupo se habían congregado ante el escenario principal del Campamento Buffalo Chip, cerca de Sturgis, para disfrutar de la actuación de la banda de ’hard rock’ creada en los años 70. Pero la actuación fue breve.

En medio del tema ’Love in an Elevator’, Tyler, de 61 años y padre de la actriz Liv Tyler, cayó del escenario y la primera presentación de Aerosmith en Sturgis quedó interrumpida.

Un portavoz del grupo, Mike Sanborn, dijo que Tyler sufrió lesiones menores en la cabeza, el cuello y un hombro. Tras ser atendido de urgencia por un médico local, el cantante fue llevado por vía aérea al Hospital Regional de Rapid City.

‘Los aficionados que habían viajado desde todas partes del país para la actuación de la banda quedaron sorprendidos y decepcionados por la suspensión del concierto‘, indicó el periódico.

Tyler, según algunos testigos, trató de mantener el entusiasmo de la multitud después de que fallara el sistema de sonido en medio de la canción, y se puso a bailar en la pasarela del escenario.

‘Tyler giró, se tambaleó hacia atrás y cayó de espaldas fuera del escenario‘, señaló el diario. ‘La banda siguió tocando y el personal de seguridad corrió a ayudarle. La multitud ovacionó a Tyler cuando subió de nuevo al escenario‘.

Luego se suspendió el recital y media hora más tarde el guitarrista Joe Perry salió al escenario y dijo a la multitud que su ‘hermano y camarada‘ sería llevado al hospital y que no continuaría el concierto.

Fuente: ElMundo.Es - Difundido en diario EL LITORAL,

SANTA FE- ARGENTINA

Cuba: Alegría y racionalidad en Carnaval Guantánamo 2009

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Fri, 07 Aug 2009 23:31:00 +0000

El Carnaval Guantánamo 2009 se efectuará del 13 al 16 próximos con toda la alegría, colorido y calidad de los tradicionales festejos en la ciudad más oriental de Cuba.

Dioscórides González Blanco, presidente de la Asamblea Municipal del Poder Popular en Guantánamo, declaró a la AIN que la racionalidad preside la organización del carnaval, a tono con los actuales requerimientos económicos.

Alertó que el carnaval conlleva un inevitable gasto energético y solicitó de la población incrementar el ahorro durante los días festivos, pues es precisamente en el sector residencial donde la provincia consume más electricidad.

Casi una decena de áreas distribuidas por toda la ciudad y el cercano poblado de Jamaica, respaldadas por servicios de comida y bebidas, garantizan la desconcentración poblacional y de bailadores, quienes disfrutarán junto al talento local de reconocidas agrupaciones nacionales.

La Dirección Municipal de Cultura confirmó las presentaciones de Cándido Fabré, Sur Caribe, Yumurí, Odelkis Revé, Karachi, Maravillas de Florida, junto a agrupaciones locales como Suena Cubano, Sabor y Ritmo, y Onda Cubana. (AIN)

fuente: DIARIO 'GRAMMA'- Cuba-
La Habana, viernes 7 de agosto de 2009. Año 13 / Número 220
Cada día con usted en: http://www.granma.cubaweb.cu / http://www.granma.cubasi.cu / http://granma.co.cu

pivinlolo@gmail.com (Página 1- José Pivín) — Tue, 28 Jul 2009 22:45:00 +0000

" Jamás perderé la esperanza y la paciencia ,
porque : frecuentemente, es la última llave
del llavero quien abre la cerradura."

*Jonathan Wo*