Elizabeth Molver
Elizabeth Molver nació el 7
de octubre de 1969 en Haedo, provincia de Buenos Aires, la Argentina, y reside
en otra localidad de esa provincia: Ramos Mejía. Es Asistente Materno-Infantil,
Profesora de Educación Especial, Bibliotecaria Escolar y Bibliotecóloga. A
partir de 1998 concurrió a talleres literarios y cursó seminarios coordinados o
dictados por Norma Ferrari, Liliana Leiva, Irene Gruss, Eduardo Dalter, Jorge
Boccanera, Nora Dottri, Mirta Acucia. Poemas suyos se incluyen, por ejemplo, en
la revista “Juglaría” y en la antología “Las
voces de las mariposas” (de México). Publicó los poemarios “Según los ojos” (Ediciones La Carta de
Oliver, 2004), “Postales personales” (Macedonia
Ediciones, 2008), “Mujeres
en un cuaderno borrador” (Macedonia Ediciones, 2011).
1 — ¿Siempre has residido
en el oeste
del conurbano
bonaerense?
EM — Casi. Nací
en La Tablada, partido de La Matanza. Crecí allí hasta los quince años (con
cambio de casa en el medio y cambio de estado: de hija única de familia en
posible crecimiento… a hija de padres separados, pero con abuelos, tías y
primos). Luego mi mamá y yo nos mudamos a Haedo, partido de Morón. Allí vivimos
durante cinco años. Luego con mi mamá casada en segundas nupcias volvimos a La
Matanza, en Ramos Mejía. Al poquito tiempo yo me casé y me mudé: a un
departamento en Liniers, el barrio de la Capital Federal lindante con el
conurbano. Después de dos años nos trasladamos de nuevo a Ramos Mejía, donde
resido desde hace veintiún años. Allí creció mi hija que ahora tiene veintidós
y nació mi hijo que tiene diecisiete. Y seguirá siendo mi lugar. Hasta que
algún día podamos concretar con mi esposo el sueño de una casa en alguna
provincia como San Luis o Córdoba.
2 — En más de un rol y en diversos
ámbitos te has ido desempeñando. Te propongo que te refieras a los que ya no
cumplís, y a lo que en la actualidad estás abocada.
EM — Fui docente en
jardín y en educación especial, lo que me posibilitó aprender, estudiar,
preguntarme, enojarme, pero por sobre todo disfrutar. Estar con chicos,
pequeños o no tanto, es algo que siempre hice. De niña no sabía bien qué, pero sabía
que alguna carrera relacionada con chicos quería estudiar.
Soy Profesora de educación
especial. Trabajé trece años como maestra de grupo. Esto me dio la posibilidad
de conocer a los chicos, sus familias, advertir sus avances. Trabajar en equipo
con compañeras/os psicólogos, asistentes educacionales, otros maestros, profesores
de materias como educación física, plástica, música, fonoaudiología, me generó
la necesidad de compartir la mirada y pensar juntos abordajes con los
niños.
Sigo
trabajando en escuelas, pero no como maestra sino como Bibliotecaria, por lo
que mi tarea es acompañar, guiar, armar proyectos con otras personas. Y una de
las funciones que más me complace es “dar de leer”; lo escuché en una
capacitación una vez y me parece maravilloso: dar de leer, tratar de contagiar
el placer de leer, de escuchar, de sentirse fascinado por un poema, un cuento.
Que los que escuchan se queden atentos, reflexionando y con ganas de más. Este
año, luego de un taller con mamás que hice en la Biblioteca, una de ellas me
dijo: “Yo me preguntaba para qué nos
reuníamos a leer, a escuchar y después me di cuenta: es una excusa para que también
nos den ganas de leer.” Esta mamá se llevó un libro para leer ella en el
verano y participó en una obra de teatro que creamos entre las madres y los
alumnos más grandes. De esto se trata, de sembrar. Siento que en estos últimos
tiempos he contagiado a más de uno con la poesía, participando en eventos como
“Palabra en el Mundo”, donde yo solita convoqué y cada año se suma más y más
gente. Éste será el cuarto año donde saldremos para mayo con la poesía y la
música a la calle, con las dos escuelas.
Además, hace cuatro años que coordino un taller literario para chicos:
“Palabrapan”. Comencé en mi casa y luego proseguí en bibliotecas públicas de mi
barrio. Fueron circulando varios chicos y chicas entre ocho y trece años. Es uno
de los roles que más me complace. Estimular a descubrir el potencial de los
concurrentes, no sólo a los efectos de la creación, sino para leer entrelíneas,
conocer autores, elegir. Apreciar cómo va cambiando su escritura, cómo logran
ser críticos de sus escritos o de textos de los demás. Han expuesto sus poemas
en varios eventos artísticos y repartido sus poemarios, con entusiasmo y buen
recibimiento del público.
3 — Participaste en encuentros
culturales.
EM — Si. En 2006
durante tres días en un Encuentro de Poetas en Venado Tuerto, ciudad de la provincia
de Santa Fe. Concurrí con la poeta Patricia Verón, con quien coordinaba un
taller en La Matanza. Allí estuvimos, junto a Eduardo Dalter, en casa de Mónica
Muñoz, la poeta organizadora. Conocí a otros, hermosas personas, como Daniel
Tevini, Alejandro Schmidt, Emilce Strucchi, Roberto Malatesta. Y presentamos la
revista “Alas de Gaviota”, en la que habíamos colaborado.
En 2011 fui invitada por el organizador Emilio Fuego —es el día de hoy
que no he logrado explicarme cómo llegó mi nombre hasta él— al “XIX Encuentro Internacional
de Mujeres Poetas en el País de las Nubes”, en Oaxaca, México. Todo fue
emocionante. Era la primera vez que salía de Argentina, que hacía un viaje en
avión tan largo, sola. Estar ocho días con mujeres poetas de otros países latinos
y hasta una española, me produjo una energía increíble. Sintiéndome en la piel
de esas poéticas, de esas mujeres todas y cada una tan diferentes y tan parecidas,
los modos, las palabras, las comidas, el hablar tan distintas y tan iguales.
En 2012, Martha Elena Hoyos, poeta y cantautora de Colombia, organizó en
su país una réplica de aquel encuentro. Y allí fui, esta vez con el viaje
subsidiado por la Cancillería Argentina. Con algunas voces me reencontré: Dina
Luz Pardo Olaya y Athena Ramírez, que habían estado en México. Conocí a otras
tantas mujeres bellas, con las que hicimos lazos inmediatamente, como Marta
Quiñonez, Gloria María Bustamante, Amparo Loaiza Andrade (colombianas), a una
joven cantante mendocina, Paula Neder, con la cual sigo conectada y a la que he
ido a escuchar más de una vez en Buenos Aires, o la poeta y chamana Margarita
Rosa Tirado Mejía, a la que he visto en su reciente visita a nuestro país.
A partir de esos Encuentros en el exterior, concebí unos poemas que
conforman la plaqueta “De mujeres en las nubes”, la que con un amigo músico,
Fabián Juárez, presentamos en 2014 en un espectáculo, “Poemando Canciones Viajes”.
4 — Merecen apartados especiales tu
incorporación al Grupo Autores de La Matanza y al de Artistas de Tapiales.
EM — En 2011
me entero de la existencia del Grupo Autores de La Matanza, fundado en 2008.
Fui a la Feria del Libro de La Matanza a leer en un encuentro de micrófono
abierto. Así, empecé a conocer al grupo y a participar en cafés literarios, en
las actividades del Galpón Cultural de Tapiales. Con una reunión itinerante mensual
(Biblioteca Pública “Almafuerte” de Ramos Mejía, Biblioteca Popular de San
Justo, Biblioteca de Isidro Casanova, etc.), ya que no disponemos de un lugar
físico que nos aloje. Es un grupo heterogéneo de autores de diversos géneros,
algunos de los cuales ya han publicado libros. En todos está el ánimo de
reunirse, leer y mostrar a los demás las producciones, receptivos a quienes
quieran sumarse. Participamos en las Ferias del Libro de Virrey del Pino, La
Matanza, Moreno. Realizamos caminatas literarias con “Todos por el Bosque”,
agrupación de Ciudad Evita. Estuvimos por segundo año consecutivo en la Feria
del Libro de Buenos Aires, con lecturas en stand del Municipio de La Matanza, y
en 2013 en la Biblioteca Nacional llevando a cabo un encuentro de escritores. Desde
2012 participamos del Festival “Palabra en el Mundo”: Poesía a las plazas,
yendo a escuelas y bibliotecas a efectuar lecturas, talleres, presentaciones de
libros. Desde 2011 el Municipio nos edita una antología anual con textos de
cada integrante.
Mi inclusión en el Grupo Tapial Es Arte devino como consecuencia del
otro. El Galpón Cultural de Tapiales tiene una década de labor consecutiva.
Recuperaron un Galpón, llevaron música y poesía a ese lugar, donde los vecinos
aportaban lo que sabían hacer. Luego, por cuestiones de intereses políticos,
les sacaron ese espacio físico, pero no las ganas. Siguieron funcionando en bares
de la zona, en la plaza, en la Sociedad de Fomento. Y desde hace cinco años
organizan un Festival que empezó concebido para una semana y a partir de 2015,
dura ¡UN MES! Los viernes, sábados y domingos de noviembre hay actividades en
diversas zonas de Tapiales, escuelas, plazas, salón de eventos, Sociedad de
Fomento, bares. Todas gratuitas. Se ofrecen muestra de coros, música y danzas folklóricas,
tango, melódica, rock, jornada de plástica y fotografía, feria de libros
independientes, talleres literarios para chicos y adultos, lecturas.
Es desde 2012 que con Fabián Juárez
jugamos a buscarle la conexión a sus canciones y mis poemas en el espectáculo
“Poemando Canciones”. En una tarde de 2014 conduje una réplica del taller
literario “Palabrapan” en la Plaza de Tapiales, con niños que espontáneamente
se acercaron y luego las expusieron leyendo sus producciones.
6 — Integrás el Colectivo
Cultural
Malapalabra.
EM — Ya con
un año de existencia. Lo integramos las poetas y docentes Alba Murúa y María
Sueldo Muller, el docente, historiador y cineasta Martín Biaggini, el poeta José
Paredero, el diseñador, escritor y artista plástico Alberto Oris, el
historiador y poeta Carlos Boragno y yo. La idea primaria fue la de reunirnos a
compartir nuestros escritos, leer a otros, debatir. Hasta que nos centramos en publicar
sobre un tema, cada mes, un cuaderno de cultura. Propiciamos una impronta
nuestra, de La Matanza, con nuestras vivencias locales y cada uno desde su
óptica: desde la poesía, la historia, la plástica, la fotografía. También contamos
con dos o tres invitados por número. El cuaderno es financiado por nosotros
mismos; lo vendemos, aunque a veces terminamos regalándolo. Tenemos una página
en Facebook y allí reproducimos algunos escritos.
Hemos efectuado una presentación en octubre de 2015 en “Arte en Vivo”,
en la Plaza Mitre de Ramos Mejía. Eventos que organizamos desde hace cuatro
años, coordinados por el músico y docente Juan Carlos Freire, el docente y
locutor Lucas Asensio y por mí; reunimos todas las artes en un día: bandas de
música, poetas, exposición de fotografía y plástica, grafiteros, la orquesta
sinfónica de la escuela Leopoldo Marechal, cuentos narrados y en cada ocasión sumamos
alguna disciplina. También hicimos una participación especial en el espectáculo
poético-musical “La Besana de los Sueños”.
6 — ¿Libros sin editar?...
¿Planes?...
EM — Dispongo
de un número suficiente de poemas con la particularidad de que en cada uno se
halla la palabra “entonces” y que quieren reunirse en un libro. Me ha ocurrido
con los anteriores que llega una instancia de introspección, de creación;
cuando una todavía no sabe qué será de ellos. Luego viene otra, cuando percibo
que deben socializarse, porque ya queman y hay que hacerlos rodar y que prosigan
su camino en libro. No tengo un título aún ni la editorial, pero sé que estoy
en esa última etapa del proceso.
Permanecen inéditos un volumen para niños: “Y entonces el verde se mezcla con el amarillo” (poemas de mi
autoría y dibujos de Analía Boccella) y un poemario con poemas y fotografías
tomadas por mí: “El oro del monte de San
Francisco” (que hacen referencia a una ciudad de la provincia de San Luis a
la que suelo ir de vacaciones).
Otro plan es descansar. En el verano me desplomo, me desconecto, y en
general sólo leo y no participo de actividades literarias de ningún tipo. Necesito
el tiempo blanco y casi nada de redes sociales.
7 — ¿Los recuerdos de la infancia y de la adolescencia son engañosos? ¿Los
tuyos lo son?
EM — Creo
que, como la mayoría de la gente
tengo muchos borrosos y algunos muy presentes. Con imágenes intactas. Como por
ejemplo los que me llevan a las tardes de domingos en casa de mis abuelos
maternos en La Tablada. Después de almorzar, los hombres de la familia: tíos,
abuelo y papá se iban al comedor a jugar a las cartas, y la abuela, tías,
primos y mamá nos quedábamos en la cocina, haciendo tortas fritas, cantando con
mi tía que tocaba la guitarra o jugando a las radionovelas inventando historias
que sonorizábamos. Ahora que lo rememoro, advierto la creatividad existente en
esos encuentros. Y de la adolescencia, la imagen más vívida es de cuando me
quedaba a dormir en la casa de una amiga y escuchábamos durante buena parte de
la noche los casetes de Silvio Rodríguez. Sin mediar palabra, sólo escuchar y
mi amiga daba vuelta el casete o ponía otro. Estas dos estampas mucho tienen
que ver con mi relación actual con las palabras.
8 — ¿Te desenvolvés bien en la cocina o preferís que otros se pongan el
delantal?
EM — Digamos
que me desenvuelvo. No sé si demasiado bien. Pero en casa quien cocina soy yo.
Disfruto mucho de hacer pizzas caseras y el momento de compartirla con mi
familia o amigos. También me encanta cuando mi esposo hace un rico asado o
pollos a la parrilla y yo sólo me encargo de lavar y cortar la ensalada. Todo
esto sin delantal. La única que usaba delantal en mi familia era mi abuela.
9 — De un texto de Abelardo Castillo, transcribo: “…fueron un cuento y una novela de Hermann Hesse, cuyo sentido nunca
llegué a comprender del todo en mi adolescencia, los que me entregaron, como
hipnotizado a la literatura. Vale decir, al intento de justificar con palabras
la existencia.” ¿Tenés detectado, Elizabeth, qué te volcó a la literatura?
EM — En mi infancia y adolescencia me gustaba escribir: cartitas,
tarjetas, frases copiadas o letras de canciones. No era excesivamente lectora.
Luego hubo un impasse. Más tarde, estudiando un post-grado de “Estimulación
temprana”, una de las profesoras leyó un cuento de Ángeles Mastreta que me
atrapó. Averigüé el título del libro que lo incluía, el nombre de la autora y
me lo compré. Ese texto instaló mi fascinación con la literatura. Cómo esas
palabras, esa historia de dos carillas podía ser tan real y tan poética, cómo
me pude imaginar la situación, cómo me emocionó el final. Son inquietudes que
no tienen resolución exacta, ya que para cada persona puede significar algo
distinto y ésa es la magia.
Con la poesía me pasó algo similar, años
después. En una capacitación docente, la profesora y escritora Lidia Blanco
leyó poemas de Juan Gelman y Gioconda Belli. Rememoro la maravilla que me
produjo escuchar y luego leer esas palabras hilvanadas con imágenes,
atravesadas de dolor. Ese golpe de realidad tan dura, simple y a la vez
bellamente escrita. Si bien ya estaba volcándome a leer y a escribir, estos
episodios son los disparadores de mi relación definitiva con la literatura.
10 — ¿Qué textos considerás fundamentales en tu “educación poética” o
qué autores te han marcado más?
EM — Como
ya nombré, los primeros: Juan Gelman (el poema “Cerezas”), Ángeles Mastreta (“Mujeres de ojos grandes”). Mientras
leía las últimas páginas de la novela “La
mujer habitada” (de Gioconda Belli) y mi corazón latía como si lo estuviese
viendo en una película. Eso me sorprende, me enamora de los relatos. La manera
en que están escritos, que me sitúen en ese espacio-tiempo: creerlo. Por más
absurdo que sea, si me lo creo: funciona. Como Cortázar y sus cuentos (“Casa
tomada”, “Carta a una señorita en París”), Gabriel García Márquez, Franz Kafka,
Isabel Allende. En esa línea he comprado libros de autores poco divulgados. También
me apasioné con Abelardo Castillo y los primeros cuentos de Dalmiro Sáenz,
bastante más realistas. Me falta todavía amigarme con Borges, me tengo que
volver a acercar. Una cuenta pendiente.
En poesía, Alejandra Pizarnik, Diana Bellesi,
Jorge Boccanera, Olga Orozco, Mario Benedetti, Irene Gruss, Javier Adúriz, Jorge
Paolantonio. Y entre los más cercanos, los poetas compañeros como Eduardo
Dalter, Carlos Dariel, Patricia Verón, David Birenbaum, con los que he
compartido mesas de lectura, ciclos literarios y reflexiones acerca de la
poesía propia.
Y en la mal llamada literatura
infantil (porque como decía Graciela Cabal, la literatura es una) soy fanática
de María Cristina Ramos, Graciela Montes, Gustavo Roldán, Laura Devetach, Graciela
Cabal (mi hada madrina, inspiradora de mis primeros escritos), Luis María
Pescetti y la inigualable María Elena Walsh.
11 — ¿Sos de prestar libros?
¿Le hacés saber al que demora
en devolverte el
ejemplar que
ya es hora de que retorne a tu
biblioteca?
EM — Sí, suelo prestar libros. A veces, los anoto. Pero
siempre a gente que sé que ama los libros como yo. Cuando un libro me sedujo,
quiero compartirlo. Y pienso a quién le puede gustar, a quién le puede llegar
como a mí. Pero si no me lo devuelven no tengo vergüenza de pedirlo. Lo reclamo,
hasta que algún día regrese. Puede ser que alguno se haya quedado a vivir en
otra biblioteca.
A mis libros les pongo mi nombre.
Antes, cuando venía escrito el precio en la primera hoja, me encantaba hacer
eso de borrar la cifra para asentar mi nombre.
12 — ¿De qué escritores
te atraen más sus avatares que la obra?
EM — Pocos. Alfonsina Storni, de quien me impacta más lo
que sé de sus vicisitudes, su lucha para hacerse un lugar como poeta, que sus
poemas en sí. Pero en general, amo a los escritores y sus vidas. Los tengo que
querer por algo. Los leo porque los quiero y al revés. Igual me sucede con
artistas plásticos o de cine o de televisión, de ésta o de épocas pasadas. Pepe
Biondi, Niní Marshall, Marta Minujín, Antonio Berni, Frida Kahlo, Mercedes Sosa…
y una lista interminable. Los admiro como artistas y sé que sus trayectorias
están cargadas de encuentros, búsquedas, de recorrer los caminos más sinuosos
para llegar hasta donde llegaron.
*
Elizabeth Molver selecciona poemas de
su autoría para acompañar esta entrevista:
Isabel de las cerezas
Basado en el poema de Juan Gelman:
“Cerezas” y en los ojos de
mi abuela
Porque vivía pensando
en los pies de los otros
que
pisen blandito y seguro /
que no sientan hambre ni frío
tenía
cerezas en los ojos
dos cerezas brillantes que ilusionaban
olor
a
cereza creciendo
con ramitas y todo
quien la miraba quedaba atrapado /
guardaba toda su vida en los ojos
su cuerpo
se disfrazaba de pequeñez
para no inquietar
con sus brazos
rodeaba la casa entera
desde la rosas del porche
hasta el limonero del patio
/
—necesito tocar las arrugas de tu codo
para
aliviarme /
prestarte mis piernas y que corras sola
adonde quieras ir /
que me retes cuando agarro el dulce
a cucharadas /
verte otra vez lavándote el pelo
pileta del patio jabón blanco
y tus manos haciendo el milagro /
tengo tu santo y no le doy perejil
¿será por eso que nadie consigue trabajo? /
¿cómo hacía el reloj para caminar a tu paso? /
¿por que siempre había una fruta preparada
para los chicos que pedían ?—
ahí andabas, Isabel,
poniendo alfombras para otros
curando heridas con tu mirada
secreteando
¡ay, Isabel siempre andabas !
masitas
de crema
el mate
a toda hora
cerezas
en los ojos
Se me antojan ángeles que caminan por la
avenida
a paso lento con arrugas como verdades
o apurados por llegar a ningún sitio
ángeles en bicicleta / en colectivo
un tren lleno de ángeles
ángeles enredados en sus enredos
en enredos ajenos
con cicatrices como única certeza
ángeles sin voz / sin oídos
sin ojos ni espejo donde mirarse
metidos en su mundosolo
ángeles que buscan su día en una bolsa
mugrienta
despojos de los otros
empujados a la nada sin nada
hartos de tanto no
ángeles sin cara de ángeles
alborotan /
trastornan / molestan
gritan su silencio
nadie sabe que son ángeles
(de “Según los ojos”)
*
Basuritas
1
Entró sin
que me diera cuenta
sin previo
aviso
sin grandes
protocolos
sin gestos
exagerados.
Hasta aquí
podría estar hablando
del amor,
la vergüenza, la alegría, el miedo.
Hablo de
una basurita en el ojo,
nada más
nada menos.
2
Ayer me
entró una basurita en el ojo
menos mal
podría
haber sido un vidrio,
un
cuchillo, una bala
una
mentira, un adiós y hasta nunca
un rayo, una
pena inconmensurable
un taladro,
una gota de ácido
una visión
incestuosa,
la misma
muerte.
Ayer me
entró una basurita en el ojo
menos mal.
Como si Cromañón fuera nada más que un hombre
primitivo,
como si no hubiésemos abollado las tapas de
las ollas,
como si los atentados nunca,
como si Malvinas fueran sólo un par de islas,
como si las madres y sus pañuelos no,
estamos,
como si.
(de “Postales personales”)
*
Ella con su
rostro enorme
sus rasgos angulosos y marcados
sus remeras escotadas
la minifalda al día
la silla en la vereda
sola o con otras
tomando mate o mirando
los colectivos, los autos,
espera un trabajo, su pan
que ese amor vuelva
cambiar algunos muebles
arreglar la casa
ayudar a la hermana
cuidar a la vieja
ella
en ese cuerpo equivocado
(de “Mujeres en un cuaderno borrador”)
*
de
mujer
lo conoce desde cuando las miradas intimidaban
y le daba vergüenza pensarse a solas con él
desde ahí para adelante todo
sabe por qué cosas moriría
sabe a quién mató o matará
estuvo ahí cuando el mundo lo vio llegar
estuvo ahí cuando el mundo lo vio caer
ella a su lado y las hijas
y todos en contra
y ella ahí
lo recostó en su cama
lo arropó
le acarició la frente la espalda
las benditas piernas
le eligió las más perfumadas verduras
le hizo un caldo tibio
buscó las más dulces frutas
para que las bebiera de a una
lo ayudó a sentarse
a hacerse fuerte de nuevo
a ponerse de pie
después dijo —hasta aquí
dicen que él también lo dijo
(de “Mujeres en un cuaderno borrador”)
*
señora
de
no sabe bien explicar el trabajo de su marido
sus reuniones interminables y a oscuras y en
secreto
nunca supo si era bueno o malo decirlo
a veces su pecho quema y su garganta quisiera
gritar
siempre vuelve a esa noche
él, tan nervioso
el uniforme manchado
su cara de esto es grave
se siente querida no amada
se siente señora de
sabe que siempre será así
no habrá posibilidad de cambio
de ninguna toalla ubicada en otro estante
ni una comida salada o quemada
no hay ni habrá errores
en esta vida prolija como un cuartel
(de “Mujeres en un cuaderno borrador”)
*
esposa
de
calentar la pava, sacar los pajaritos al sol
alimentar al gato y los perros
baldear el patio
los mates
los mandados
casi la única salida
no, también está el médico
la visita de Sara algún domingo
el rosario, llevar a la virgen por las casas
y el Tito que no quiere
es que trabaja todo el día
llega cansado y no le gusta salir
hacer un viajecito
es que el Tito no quiere
está sin ganas
ni una caricia me da
pobre Tito, pobre…
(de “Mujeres en un cuaderno borrador”)
*
Entrevista realizada a través
del correo electrónico: en las ciudades de Ramos Mejía y Buenos Aires,
distantes entre sí unos 17 kilómetros, marzo 2016.
*
http://www.revagliatti.com.ar/languila.html
NOTA DEL EDITOR DE ESTE BLOG:
Fuente: recibido directamente del autor
de la entrevista, al que agradezco por
confiar en mi. Felicito a la poeta Elizabeth
y le deseo que siga por el camino actual
y se sienta feliz con sus creaciones,
publicaciones y tenga muchas satisfacciones
del difícil Oficio de Poeta.